Classificar música em vários gêneros não tem um sistema certo ou errado. Existem muitos gêneros, subgêneros e maneiras de classificar a música. Bandas marginais, novos desenvolvimentos musicais e gêneros sobrepostos também contribuirão para a dificuldade. Existem algumas diretrizes básicas para determinar os principais gêneros musicais aos quais uma música pode pertencer.
Passos
Método 1 de 3: Determinando os diferentes gêneros de música pop
Etapa 1. Classifique a música rock
Rock n 'roll é uma forma ampla de música pop que contém quase uma centena de spin offs e subgêneros. O som característico do rock n 'roll é uma batida forte, estrutura de acordes simples (às vezes avançada) e tocado bem alto. O rock n 'roll nasceu na década de 1950 do rhythm and blues. Normalmente apresenta uma guitarra elétrica (às vezes distorcida), bateria, baixo e vocais.
- Existem várias variações de rock n 'roll que tornam difícil definir o gênero.
- Alguns dos primeiros pioneiros do rock são The Kinks, Rolling Stones, The Beatles, Buddy Holly e Bo Diddley.
- O rock n 'roll evoluiu ao longo das décadas de 1960, 1970 e em cada década seguinte. Na década de 1970, nasceu o punk rock. Na década de 1980, nasceu o metal e o hair metal. Na década de 1990, o grunge entrou em cena, assim como inúmeros outros estilos.
- Se você ouvir uma música com uma batida e personalidade fortes, você pode estar correto em classificá-la como rock.
Etapa 2. Identifique as 40 melhores músicas pop
O Top 40 é uma forma de rastrear o sucesso de uma música pop, com base nos ouvintes e na popularidade. Hoje, o top 40 se tornou um gênero pop próprio. Sua música é escrita por compositores e produzida por uma corporação musical. A maneira mais fácil de encontrar essa música é folheando as estações de rádio até encontrar a estação “pop”.
- As músicas do top 40, mais do que qualquer outro gênero, são projetadas para serem cativantes e ficarem presas na sua cabeça. Com essa ideia incorporada ao processo de composição, as 40 músicas mais populares costumam ter um refrão grandioso que se repete várias vezes.
- Algumas figuras populares dos 40 maiores sucessos são Justin Bieber, Katy Perry, Taylor Swift e Keke Palmer.
Etapa 3. Classificar a música country
A música country, como todos os outros gêneros, continua a crescer e se desenvolver em subgêneros. A ênfase mais forte da música country é a narrativa da música. A música continua em formato pop com verso e refrão. Também é característico do cantor ter um pouco (ou muito) sotaque. Uma vez que a música country é fixada mais na narrativa da música, os instrumentos desempenham um papel menor. Os instrumentos populares na música country são violões, guitarras de pedal steel e outros instrumentos folclóricos.
- As raízes do país começam com os dias honky tonk dos anos 1950. A estrela mais célebre desta década é Hank Williams.
- A música folclórica é outro subgênero popular do country. A música folclórica assume o foco narrativo do country e intensifica a narrativa. Músicos folclóricos populares são Woody Guthrie e Bob Dylan.
Etapa 4. Compreenda o soul e o R&B
Soul e rhythm & blues são gêneros musicais inspirados na música gospel e blues. Esses gêneros representam um grande guarda-chuva de gêneros musicais criados por afro-americanos. A música soul é caracterizada por vocais poderosos e um groove cativante que a acompanha. R&B é outro grande gênero que tem raízes na década de 1950 e se transformou no final da década de 1980 em uma forma mais cativante de pop.
- Os primeiros pioneiros da alma incluem Solomon Burke, Ben E. King e Aretha Franklin.
- O R&B inicial começou em um estilo minimalista, como Big Joe Turner e Fats Domino. O gênero teve mais influências na década de 1960 com os Mar-Keys e James Brown. Mais tarde, o R&B teve uma influência do hip hop com artistas como Mary J. Blige e Boyz II Men.
- Outro gênero influente que se formou nesses gêneros é o funk. Funk tem tudo a ver com ser excepcionalmente descolado. Ouça artistas como Funkadelic, James Brown dos anos 1970 e Sly Stone and the Family Stone.
Etapa 5. Identifique o rap e o hip hop
O rap e o hip hop têm um indicador fácil para dizer o gênero que você está ouvindo. O nome vem do vocalista fazendo rap sobre a batida. O rap é uma forma de poesia que acompanha a música. O rap e o hip hop começaram no final dos anos 1970 com bandas como Grandmaster Flash e Blowfly. O gênero evoluiu e continua evoluindo.
- Hoje o rap é uma grande influência na música pop.
- Alguns exemplos de subgêneros do rap são gangsta, trap, chicano e ghetto house.
Etapa 6. Classifique a música eletrônica
A música eletrônica é outro guarda-chuva que pode se cruzar em vários gêneros. O principal indicador da música pop eletrônica é a forte dependência de sintetizadores ou computadores. Os sintetizadores tornaram-se acessíveis ao artista na década de 1970, o que pode ser ouvido no sucesso de Herbie Hancock de 1973, "Chameleon".
- A música eletrônica se desenvolveu em vários gêneros de música popular. Na década de 1990, o techno se tornou uma música de dança popular que ainda está acontecendo. O techno evoluiu para EDM e dubstep, ambos populares.
- Existem aspectos eletrônicos em uma grande quantidade de música que está sendo produzida hoje.
Método 2 de 3: Classificando Música como Experimental
Etapa 1. Conheça as raízes da música experimental
A música experimental começou a tomar forma entre o início e meados dos anos 1900 com a crescente influência do Black Mountain College. Vários compositores com formação clássica começaram a experimentar o que significa escrever uma composição. Hoje, vários artistas e músicos pegam um gênero pop, como o techno, e o experimentam. O resultado, se feito com sucesso, é um som totalmente diferente.
Um exemplo é o “Quarteto de Cordas de Helicóptero” de Stockhausen, que requer quatro helicópteros e cada membro do quarteto para ocupar um helicóptero separado enquanto toca em uníssono
Etapa 2. Determine uma mistura de música pop e experimental
Desde a década de 1960, certos músicos têm se interessado em confundir a linha entre uma canção pop convencional e algo completamente diferente. Há uma tendência na música experimental psicodélica de perturbar as convenções pop. Bandas como o Acid Mother Temple fazem isso criando um gancho por meio de uma melodia e depois se ramificam em um congestionamento cósmico.
O álbum infame do Captain Beefheart, Trout Mask Replica, é um álbum totalmente composto, mas o álbum soa como improvisação e insanidade
Etapa 3. Identifique a música ambiente
Em meados da década de 1970, quando o sintetizador estava começando a ganhar impulso, certo artista encontrou uma nova maneira de usar o instrumento. Inspirada em ragas indianas e outros tipos de música clássica oriental monótona, a música ambiente cria uma atmosfera para o ouvinte.
- Brian Eno popularizou a música ambiente com composições como “Música para Aeroportos”, que foi composta para ser tocada em aeroportos.
- Outro gênero cruzado interessante é a música barulhenta. A música barulhenta é alta e caótica, mas muitas vezes cria uma parede de som ambiente consistente.
Etapa 4. Conheça a música minimalista
A música minimalista refere-se a uma cena específica de músicos da década de 1960 até os dias atuais, que escreveram música "minimamente". O termo em si não descreve bem a música. A música minimalista é melhor caracterizada por várias camadas “mínimas” de música empilhadas umas sobre as outras para criar algo incrivelmente complexo.
- Philip Glass escreveu uma ópera chamada “Einstein on the Beach”, que incorpora essa ideia de empilhar melodias mínimas para criar algo massivo.
- Outros pioneiros do gênero, Steve Reich e Terry Riley, têm seu próprio estilo de criar música minimalista.
Método 3 de 3: Identificando Música Clássica
Passo 1. Observe o período de tempo em que a peça musical foi escrita
Para a música clássica, grande parte da classificação depende muito do século em que a peça foi escrita. Normalmente, quando as pessoas falam sobre “música clássica”, estão se referindo à música europeia. A data de uma peça musical pode fornecer informações sobre o movimento artístico em que a peça foi escrita. Os movimentos artísticos atuam, de certa forma, como gêneros para a música clássica.
Para melhor compreender a música clássica e suas características, aprenda os diferentes movimentos artísticos
Etapa 2. Identificar a música clássica antiga
A música clássica primitiva refere-se à música criada por monges e oficiais da Igreja Católica Romana antes do século IX. O primeiro exemplo desse estilo são os cantos gregorianos. A lenda afirma que os cantos foram escritos pelo Papa Gregório, mas os estudiosos agora são céticos em relação a essa afirmação. Os cantos foram executados por um grupo de monges. Esta é a primeira vez que a música é escrita em notação musical e apresenta melodias para serem cantadas junto com as palavras (em latim).
Um bom indicador de que a música é dessa época é se ela é a cappella e cantada em latim
Etapa 3. Classificar a música barroca
A era barroca é mais bem exemplificada como sendo artisticamente grandiosa e apresenta decorações elaboradas. A influência da igreja começou a enfraquecer nesta época, que dura aproximadamente de 1600 a 1750. A era barroca deu origem à música orquestral e à ópera. Outro som chave da era barroca é o cravo.
O cravo é tocado como um piano, mas em vez de bater nas cordas com marretas macias, as cordas são dedilhadas como uma harpa. Isso dá ao cravo um tom único e agudo
Etapa 4. Identifique o movimento “clássico”
O período clássico contém algumas das peças musicais mais identificáveis. Esta é a era de compositores reconhecíveis como Mozart, Beethoven, Haydn e Schubert. A música clássica é conhecida por sua atenção aos detalhes e clareza estrutural. Em vez de um estilo rococó de detalhes decorativos, a música da era clássica focava na simetria e na sensibilidade.
Esta era ocorre em paralelo com o movimento intelectual chamado Iluminismo. O Iluminismo deu origem à crença crescente de que o raciocínio humano pode superar os problemas do mundo. Isso influenciou a maneira como os compositores tratavam as composições
Etapa 5. Identifique a era romântica
A era romântica da música durou de 1820 até o século 20, terminando aproximadamente em 1915. Os principais identificadores da música dessa era são suas implicações de fantasia, espontaneidade e sensualidade. O próprio movimento artístico centrou-se na ideia de um retorno fugaz à natureza devido à Revolução Industrial.
- Outro conceito popular explorado no período romântico foi a cor. Os compositores começaram a ver a orquestra como uma paleta que poderia representar uma série de cenas exóticas.
- Um submovimento dentro da era romântica é o impressionismo. Semelhante a pintores impressionistas como Monet, os compositores tentaram imprimir uma impressão no ouvinte. Por exemplo, Erik Satie escreveu uma série de composições chamadas “músicas para móveis”, que foi a primeira vez que alguém escreveu uma música para ficar em segundo plano.
Etapa 6. Compreender a música clássica moderna
A música do final do período romântico, por volta de 1915, até o século 20, é considerada música clássica moderna. A música moderna é exemplificada por vários modos de extremo. Como a história dos estilos musicais é tão vasta, os compositores dessa época tentaram abrir novos caminhos com suas composições.
- Por exemplo, Igor Stravinsky abriu novos caminhos ao compor um balé sobre um mito pagão. A estréia quase causou tumulto no público.
- O movimento moderno também deu origem à música experimental com figuras como John Cage e Karlheinz Stockhausen.
Etapa 7. Aprenda figuras-chave e peças de música clássica
Dê uma olhada nos vários movimentos e determine se você pode nomear uma peça musical ou compositor de cada período. Uma boa forma de praticar a aprendizagem das diferentes épocas é ler sobre o período de tempo enquanto ouve uma peça musical desse movimento. Para estudantes de música, é necessário identificar uma peça musical baseada em um clipe de som. Aqui estão algumas peças que acompanham cada época:
- A música clássica antiga é melhor ouvida nos cantos gregorianos e em outras músicas corais.
- A música barroca tem dois pesos pesados: Bach e Handel. A suíte de violoncelo nº 1 em Sol de Bach pode ser a mais reconhecível.
- O período clássico conta com vários compositores populares. Peças populares dessa época incluem a Eine Kleine Nachtmusik de Mozart ou a Sinfonia nº 9 de Beethoven.
- Para a era romântica, ouça o Liebestraum de Liszt ou o Etude Opus 25 de Chopin.
- A música moderna é tão vasta, mas algumas peças-chave são A Sagração da Primavera de Stravinsky e 4’33 de John Cage.
Pontas
- Saber como os diferentes gêneros se originaram e sua história é extremamente útil. Faça pesquisas e descubra o seu gênero favorito.
- Lembre-se de que não existe um método totalmente descritivo ou fixo para determinar o gênero de uma música.
- Percorra as músicas em sua biblioteca de música e tente classificá-las em gêneros você mesmo. Este pode ser um exercício divertido e desafiador. Veja como você pode se tornar preciso ao avaliar a qual subgênero uma música pertence.
- Esteja ciente de que vários gêneros podem ser colocados em uma peça musical, como pop e rap ou outras combinações.
