A arte muitas vezes imita a vida, e isso nunca é mais verdadeiro do que quando você transforma uma fotografia em um desenho tradicional. Existem várias maneiras de dar a uma foto uma aparência tosca de desenho à mão. Se você deseja apenas ver a aparência de sua imagem em um estilo diferente, basta fazer alguns ajustes rápidos usando um editor de fotos versátil como Photoshop ou GIMP, ou carregá-la em um editor de fotos e selecionar sua aparência preferida na lista do programa ou aplicativo de filtros ou efeitos. Se você tem um lado artístico, também pode tentar recriar a foto como um esboço usando o original como referência ou até mesmo traçar diretamente sobre ele para maior realismo.
Passos
Método 1 de 5: Transformando uma imagem usando o Photoshop
Etapa 1. Abra a imagem que deseja usar
Depois de abrir o programa Photoshop que você escolheu para trabalhar, clique na guia “Arquivo” no canto superior esquerdo da tela e escolha a opção “Abrir Imagem”. Em seguida, selecione uma foto da pasta apropriada em seu computador. Para obter os melhores resultados, escolha uma imagem com um assunto claro e detalhes de borda bem definidos.
- Retratos de pessoas são bons candidatos para a conversão em esboços digitais, assim como paisagens em pequena escala e fotos de um ou dois itens de aparência distinta.
- Se a imagem que você deseja usar estiver armazenada em um dispositivo ou câmera separado, você precisará transferi-la para o seu disco rígido antes de editá-la no Photoshop.
Gorjeta:
Se necessário, ajuste o contraste da imagem para que o objeto se destaque melhor contra o fundo antes de começar.
Etapa 2. Reduza a saturação de cor de sua foto para zero
Procure o painel em forma de caixa denominado “Ajustes” no lado direito da tela e clique no ícone Matiz / Saturação. Este será o primeiro ícone à esquerda na linha do meio. Quando a barra deslizante Matiz / Saturação aparecer, arraste-a totalmente para a esquerda até que a barra deslizante pare em “0%”.
- Você também pode converter sua imagem em tons de cinza simplesmente pressionando “Ctrl + Shift + D” (ou “Cmd + Shift + D,” se estiver usando um Mac).
- Outra forma de remover a saturação de sua foto é clicar na guia “Imagem” e selecionar “Matiz / Saturação” no menu expansível “Ajustes” ou clicar na opção “Remover saturação” mais perto do final da lista.
Etapa 3. Duplique a camada de fundo de sua imagem
Na guia "Camada" na parte superior da tela, clique em "Novo" e em "Camada via cópia". Alternativamente, você pode pressionar “Ctrl + J” ou “Cmd + J,” ou arrastar a camada para o ícone “Nova Camada” na parte inferior da janela Camadas. Isso criará uma segunda camada idêntica de sua imagem existente, intitulada "Cópia do plano de fundo".
Para conseguir aquele visual autêntico de desenho à mão, você mesclará duas camadas separadas em uma imagem
Etapa 4. Inverta a camada de cópia de sua imagem de fundo
Clique na camada chamada “Cópia do plano de fundo” e, em seguida, pressione “Ctrl + I” ou “Cmd + I”. Isso inverterá os tons da foto, tornando as partes pretas em brancas e as brancas em pretas. Esta camada agora será exatamente o oposto de sua camada original.
Tudo bem se você inverter a camada original por engano. Tudo o que importa é que você tenha uma versão normal e uma versão invertida da imagem
Etapa 5. Mude o modo de mesclagem para “Color Dodge” ou “Linear Dodge
”Localize o menu suspenso inferior no painel Camadas - ele deve ser atualmente“Normal”- clique nele e escolha um dos dois modos de mesclagem mencionados acima. Ao fazer isso, a maioria dos detalhes desaparecerá da imagem, deixando uma tela predominantemente branca. Não se preocupe, isso deveria acontecer.
Selecionar a opção “Color Dodge” dará à sua foto linhas finas e nítidas como aquelas em um esboço real a lápis, enquanto “Linear Dodge” irá suavizá-las um pouco para que se pareçam com um esboço de carvão
Etapa 6. Aplique o filtro Desfoque Gaussiano e ajuste-o até que a imagem fique perfeita
Vá até a guia “Filtro” na barra de ferramentas superior e destaque a opção “Desfoque”, então selecione o filtro “Desfoque Gaussiano” na metade da lista. Mova o controle deslizante para a esquerda ou direita para aumentar ou diminuir o efeito do filtro. Quanto maior o raio do filtro, mais detalhes serão preservados e mais parecida com uma fotografia a imagem aparecerá.
- Um raio em torno de 8-30px geralmente oferece os resultados mais convincentes.
- Se as linhas em sua imagem ainda não estiverem tão arrojadas quanto você gostaria, uma coisa que você pode fazer é criar 2 a 3 camadas adicionais de sua imagem editada e mesclá-las para reforçá-las um pouco.
- Quando estiver satisfeito com a aparência de sua imagem, clique com o botão direito na camada original e clique em “Mesclar camadas”. Isso combinará as propriedades de todas as suas camadas individuais em uma única camada. Lembre-se de que você não poderá fazer mais edições depois de mesclar suas camadas.
Método 2 de 5: convertendo sua foto com o GIMP
Etapa 1. Importe a imagem que deseja transformar em desenho
Abra o editor do GIMP e selecione a guia “Arquivo” no canto superior esquerdo da barra de ferramentas superior e clique em “Abrir”. Escolha o arquivo de imagem de origem na pasta apropriada no disco rígido do seu computador.
- Uma foto bem enquadrada com um assunto claro e detalhes de borda distintos funcionará melhor.
- Se é a primeira vez que usa o GIMP para este tipo de projeto, faça uma busca rápida por fotos de estoque com as quais você possa brincar. Muitas fotos de estoque são perfeitamente adequadas para conversão em esboços digitais e darão uma ideia do que cada etapa do processo faz.
Etapa 2. Abra o painel “Camadas” e crie duas camadas duplicadas de sua imagem
Pressione “Ctrl + L” para abrir o painel Camadas ou clique na guia “Windows” e selecione “Diálogos encaixáveis> Camadas”. Depois que o painel aparecer, clique no botão duplicar à direita da seta para baixo próximo ao meio da janela Camadas duas vezes para fazer duas camadas adicionais idênticas à primeira.
- O ícone do botão duplicar se parece com duas fotos sobrepostas.
- Você usará a janela Camadas para fazer todas as modificações necessárias em sua foto original.
Etapa 3. Remova a saturação da camada da imagem original para torná-la preto e branco
Clique na guia “Cores” na barra de ferramentas superior e escolha a opção “Matiz / Luminosidade / Saturação”. Em seguida, role para baixo até a barra “Saturação” e arraste o controle deslizante todo para a esquerda até que o valor leia “-100%”. Clique no botão “OK” para aplicar o efeito.
Você também pode clicar na opção “Remover saturação” no menu “Cores” e selecionar “Luminosidade” para uma aparência de contraste ligeiramente maior
Etapa 4. Altere o modo de sua primeira camada de “Normal” para “Saturação
”Procure o menu suspenso denominado“Modo”no lado superior esquerdo do painel Camadas. Abra o menu e examine a lista de modos de renderização até ver “Saturação” e clique nesta opção.
Você pode notar que o contraste de sua imagem muda ligeiramente quando você aplica o modo de Saturação
Etapa 5. Mude sua segunda camada para o modo “Dodge”
Agora, clique na primeira das duas camadas duplicadas (a segunda camada na lista) e navegue de volta até o menu “Modo” na parte superior do painel Camadas. Abra o menu suspenso e altere o modo de renderização dessa camada para “Dodge”.
O modo Dodge irá reduzir a exposição de sua imagem, achatando e obtendo mais detalhes de pontos escuros. Este efeito dará às linhas em seu “desenho” final uma aparência mais áspera e esboçada
Etapa 6. Inverta as cores de sua segunda camada
Volte para a guia "Cores" na barra de ferramentas superior e selecione "Inverter". Isso fará com que a maioria dos tons de preto desapareça da imagem, deixando uma tela quase toda branca. Você está quase lá!
Se sua imagem não ficar branca quando você clicar em “Inverter”, você pode ter aplicado o efeito à camada errada. Pressione “Ctrl + Z” para desfazer a ação e tente novamente, certificando-se de selecionar a camada do meio na lista
Etapa 7. Aplique o filtro “Desfoque Gaussiano” na camada invertida
Vá até a guia “Filtros” na barra de ferramentas superior e selecione o filtro “Desfoque Gaussiano”. Uma janela de configurações do filtro aparecerá, permitindo que você controle os efeitos do filtro. Defina o raio do desfoque para as dimensões horizontal e vertical em algum lugar entre 10 e 30 e clique em “OK”.
Se você não souber por onde começar, comece com um raio de desfoque de 10 e aumente lentamente um ou ambos os valores
Gorjeta:
A configuração do raio de desfoque ideal difere dependendo do tamanho e da resolução da imagem. Você pode precisar brincar um pouco com os números para que sua imagem tenha a aparência que você deseja.
Etapa 8. Ajuste os níveis de cor de sua terceira camada para uma imagem mais detalhada
Se você se sentir um pouco desanimado com seu desenho digital depois de aplicar o filtro Desfoque Gaussiano, há uma maneira de ajustá-lo um pouco mais. Selecione sua segunda camada duplicada (a terceira na lista), vá até a guia “Cores” na barra de ferramentas superior e clique na opção “Níveis”. Você pode então deslizar as pequenas setas na parte inferior da caixa Níveis de entrada para a esquerda ou direita para alterar a profundidade dos tons de preto e branco da imagem.
- Depois de fazer as edições finais, clique com o botão direito na camada original e use a função “Mesclar camadas” para reunir todas as suas camadas em uma única imagem.
- Não se esqueça de salvar uma cópia de sua imagem no formato de arquivo de sua preferência quando terminar!
Método 3 de 5: usando aplicativos e sites gratuitos
Etapa 1. Baixe um programa ou aplicativo de edição de fotos
Não se preocupe se um editor de fotos de última geração como o Photoshop ou GIMP não estiver dentro do seu orçamento ou conjunto de habilidades. Existem também muitos aplicativos e sites gratuitos por aí que permitem que você comece a fazer experiências com suas fotos em minutos. A maioria desses aplicativos é fácil de usar, com controles intuitivos e uma série de ferramentas que permitem uma maior personalização.
- Photo Lab, Paint, Enlight Photofox, Prisma e Clip2Comic são todos aplicativos gratuitos que possuem uma ampla gama de filtros e efeitos destinados a emular estilos de arte tradicionais.
- Se você estiver navegando na web, confira sites populares de edição de fotos como Pixlr e Paint. NET.
- Não há necessidade de usar um editor de fotos sofisticado se você apenas quiser brincar. Hoje em dia, a versão mais recente de muitos programas comuns, como Microsoft Word, Excel e PowerPoint, apresenta seus próprios efeitos fotográficos integrados.
Etapa 2. Escolha uma foto para transformar em um desenho
Selecione um arquivo de imagem do rolo da câmera do seu dispositivo ou do disco rígido do seu computador. Você pode usar qualquer foto que quiser. No entanto, você obterá os melhores resultados com fotos nítidas e bem enquadradas, que têm um assunto definido e não ocupam muito espaço.
Fotos que contêm muitos pequenos detalhes podem acabar parecendo confusas ou confusas depois de aplicar determinados filtros ou efeitos
Gorjeta:
A imagem que você carrega não precisa ser de uma pessoa. Você também pode usar o editor de fotos de sua escolha para transformar fotos da natureza, naturezas mortas ou até mesmo fotos de comida que você cozinhou.
Etapa 3. Localize o recurso “Efeitos” do programa
A maioria dos editores de fotos tem uma guia próxima ao topo da tela que diz algo como “Efeitos”, “Filtros” ou “Estilizar”. Se você estiver usando um aplicativo móvel, geralmente será capaz de encontrar a função que está procurando tocando no botão “Editar”.
Os aplicativos projetados especificamente para fazer com que as fotos pareçam desenhos geralmente exibem todas as opções de efeitos diretamente na página principal
Passo 4. Aplique o efeito que deseja usar e experimente diferentes visuais
Depois de abrir uma lista das opções de efeitos do editor, você pode tocar ou clicar livremente em qualquer uma delas que chamar sua atenção. Veja como sua foto parece um esboço básico em preto e branco, ou talvez um desenho animado ou aquarela colorida, se você quiser preservar os tons originais da imagem.
- Quando estiver satisfeito, toque ou clique no botão “Salvar” para fazer o download de uma cópia da imagem editada.
- Alguns editores também têm tipos mais especializados de efeitos artísticos para escolher, como pontilhado retro-fiado de quadrinhos, arte pop vibrante e pintura sutil a carvão.
Método 4 de 5: esboçando sua foto à mão
Etapa 1. Pegue uma folha de papel e um lápis
Esses dois itens são tudo que você precisa para criar um esboço simples. Afie seu lápis até obter uma ponta fina e certifique-se de ter pelo menos uma borracha dedicada. Também é uma boa ideia manter algumas folhas de papel sobressalentes à mão, para o caso de você errar e querer começar de novo.
Um lápis é muito mais adequado para este projeto do que uma caneta, pois você terá mais controle sobre suas linhas. A borracha também permitirá que você corrija e remova quaisquer erros que cometa
Etapa 2. Mantenha sua foto à mão para referência
Puxe a foto que você deseja desenhar em seu dispositivo ou computador, ou mantenha uma cópia física ao lado de seu pedaço de papel. Dessa forma, você poderá usá-lo como um auxílio visual e terá algo para comparar com seu desenho enquanto trabalha.
Reserve alguns minutos para estudar sua foto em profundidade antes de começar. Familiarizar-se com o máximo de detalhes possível o ajudará a reproduzir a imagem com mais fidelidade e evitará que você precise parar para olhar para ela a cada poucos segundos
Gorjeta:
Baixar a saturação de cor em sua foto de origem para zero pode ajudá-lo a traduzi-la melhor para o papel, já que terá uma aparência mais próxima do desenho final.
Etapa 3. Comece esboçando o esboço do assunto
Use traços curtos e leves de lápis para desenvolver gradualmente a forma da pessoa ou objeto em sua foto. Faça o possível para manter as proporções do desenho iguais às da imagem original. O dimensionamento de cada parte individual do seu esboço para que tenha aproximadamente o mesmo tamanho da sua foto pode ajudar.
- Não carregue com muita força. Você sempre pode voltar e tornar suas linhas mais grossas e mais escuras quando estiver satisfeito com a aparência delas.
- Outra técnica útil é separar o papel e a foto original em quadrados de tamanhos idênticos e, em seguida, focalizar e focar em copiar apenas o que você vê em cada quadrado.
- Você pode começar seu esboço onde achar mais natural. Como regra, é apenas mais fácil começar com a forma básica antes de passar para detalhes menores, ao invés do contrário.
Etapa 4. Preencha os detalhes menores
Depois de concluir seu esboço, dê mais detalhes para dar ao assunto seu caráter único. Se você estiver desenhando uma pessoa, isso incluirá coisas como suas características faciais, cabelo e roupas. Se você está dando vida a uma cena da natureza, isso pode significar adicionar água ondulante, folhas, nuvens.
- Assim como fez com o contorno, tente combinar as proporções de seu desenho com as de sua foto e mantenha suas linhas leves e soltas até que esteja pronto para se comprometer com elas.
- A ideia aqui é essencialmente recriar os tipos de linhas, formas e contornos que você vê na imagem original em seu papel. Isso requer um olhar atento e uma mão firme, mais do que qualquer outra coisa.
Etapa 5. Sombreie seu esboço para adicionar realismo
Existem várias maneiras de sombrear um desenho. O método mais simples e comum é segurar o lápis em um ângulo estreito em relação ao papel e esfregar a lateral em áreas amplas. Aplique mais pressão em áreas com sombras profundas e ilumine quando chegar a pontos que deveriam representar brilho ou cores claras.
- Você também pode dar técnicas como hachura (desenhar linhas retas paralelas juntas), hachura (cruzar as linhas hachuradas perpendicularmente para produzir um padrão em forma de grade) e pontilhado (fazer pequenos pontos com a ponta do lápis) uma sequência de partes do seu desenho onde o sombreamento convencional pode não parecer certo.
- O sombreamento é uma habilidade artística de importância crucial se seu objetivo é tornar seus desenhos mais realistas.
Método 5 de 5: traçando sobre sua foto
Etapa 1. Coloque um pedaço de papel vegetal sobre a fotografia que deseja desenhar
Alinhe as bordas do papel com as bordas da foto e certifique-se de que esteja lisa e plana. O papel vegetal é mais fino e mais translúcido do que o papel normal, o que permite traçar facilmente sobre a figura abaixo.
- Alternativamente, você pode usar uma folha normal de papel de impressora (ou qualquer outro tipo de papel que desejar) e iluminar a fotografia e o papel por baixo com um projetor de arte.
- Para obter os melhores resultados, é importante usar um tipo de papel que seja pelo menos tão grande quanto a foto com a qual você está trabalhando, de preferência maior.
Etapa 2. Cole tiras de fita adesiva nos cantos do papel
Isso evitará que o papel deslize sobre a fotografia. Para evitar rasgar acidentalmente o delicado papel vegetal, use um tipo de fita de fixação baixa, como a fita adesiva.
Tenha cuidado para não posicionar a fita muito perto do centro do papel, ou ela pode atrapalhar quando você começar a traçar
Etapa 3. Guie seu lápis ao longo das características delineadas em seu papel vegetal
Siga cada linha principal e contorno o mais próximo possível com a ponta do lápis. Use a borda para sombrear as seções mais escuras e dar uma sensação de profundidade. Tome seu tempo e trabalhe com cuidado para evitar erros.
Alguns detalhes menores podem não estar visíveis em seu papel vegetal. Isso geralmente acontece quando parte da imagem é especialmente clara ou composta de linhas finas
Gorjeta:
Equipe-se com um lápis de artista de ponta dura 3H-H para garantir que suas linhas saiam limpas e precisas. Lápis mais macios têm tendência a manchar e borrar quando usados em papel vegetal.
Etapa 4. Incorpore detalhes finos ou enfeites de sua preferência
Se desejar, você pode adicionar alguns toques extras para colocar sua marca pessoal no desenho finalizado. Você pode liberar novos recursos na cena ou tomar algumas liberdades artísticas com o sombreamento ou a composição. Depende totalmente de você!
Transfira seu papel vegetal para outra foto para criar um desenho composto feito de elementos de imagens diferentes
Pontas
- Se você está tentando melhorar seu desenho a partir de fotos, não há substituto para a prática. Quanto mais você desenha, melhor você consegue espelhar proporções, criar formas sutis e capturar luz e sombra de forma autêntica.
- Desenhos personalizados que você fez com fotos de seus amigos e entes queridos podem ser ótimos presentes.
