Scatting, ou canto scat, é quando você "canta" sílabas sem sentido e soa como se você fosse um instrumento. É a expressão criativa e espontânea definitiva para um vocalista, permitindo-lhes os tipos de melodias e solos não planejados que você não pode ter com letras pré-escritas. Dito isso, é muito mais difícil na prática do que simplesmente inventar alguma bobagem.
Passos
Método 1 de 2: acostumando-se à dispersão
Etapa 1. Use sílabas e sons improvisados para espalhar as faixas instrumentais
Scatting é o ato de transformar sua voz em um instrumento de improvisação, removendo palavras reais e focando apenas no ruído, melodia, som e tom. Assim, todos podem se espalhar imediatamente, mesmo que pareça estranho ou desconfortável. Basta começar a fazer ruídos que soem bem na música que você está ouvindo.
- Ouça alguns cantores de scat clássicos para se inspirar. "Perdido" de Sarah Vaughan, "Them There Eyes" de Ella Fitzgerald e "Heebie Jeebies" de Louis Armstrong são todos exemplos iniciais incríveis.
- Em geral, a dispersão é uma habilidade do jazz, mas artistas como Scatman e Bobby McFerrin a expandiram para outros gêneros nos tempos modernos.
Etapa 2. Pratique "chamadas e respostas" com cantores scat e linhas instrumentais
Você precisa se acostumar com sua voz não como um mecanismo de fala, mas como um instrumento. Ao começar, limite-se a copiar seus cantores favoritos. Toque alguns compassos de canto scat e, em seguida, tente repeti-lo literalmente para começar a aprender sons, truques e construção de melodia.
- O blues, com acordes simples e chamadas e respostas integradas, é um ótimo lugar para iniciantes. Experimente "Centerpiece" de Lambert, Hendricks & Ross.
- Tente imitar as letras cantadas, mas não use as palavras. Pratique capturar a melodia do cantor com sílabas aleatórias em vez de palavras para se acostumar com a dispersão.
- Conforme você melhora, comece a copiar violão, trompa e outras linhas com sua boca, usando quaisquer sílabas que vierem à mente para replicar o som. Não há ruído, ao espalhar, que está fora dos limites!
Etapa 3. Comece com sílabas simples e rítmicas, focalizando a melodia em vez de novos sons
Ao começar a improvisar suas próprias linhas dispersas, comece com algumas palavras e sílabas dispersas "aceitas". Ruídos simples e percussivos são a maneira mais fácil de começar, usando sons como "bob", "beep", "ski", "do" etc. Lembre-se de que você não está tentando dizer nada. Você está tocando com notas musicais, não com palavras.
A escala musical que ficou famosa em "The Sound of Music" é um ótimo lugar para começar: do, rey, mi, fah, soh, la, ti, do
Etapa 4. Acentue, module e divirta-se com suas sílabas
Scatting é usar todo o seu corpo para fazer ruídos e sons, improvisando mais do que apenas sílabas. À medida que você melhora e se acostuma cada vez mais com a dispersão, comece a brincar com as seguintes variáveis para expandir seu vocabulário musical enquanto canta.
- Volume- atraia o público diminuindo o volume e depois desenvolva um crescendo mais alto com sílabas maiores e mais altas.
- Tom- como você soa com o queixo contraído? Seu peito está estufado? Como o formato da sua boca muda o som do seu canto?
- Tom- talvez o mais importante, o tom é o quão alto ou baixo suas notas vão. À medida que você se acostuma a inventar sílabas na hora, comece a trabalhar em tons variados com cada palavra. As músicas ficam entediantes quando permanecem no mesmo tom por muito tempo - dê um pouco de variedade melódica.
Etapa 5. Pratique com um metrônomo ou uma faixa instrumental para garantir que você se mantenha no tempo
A dispersão é uma forma de arte intensamente rítmica - sua voz é tanto percussiva (como um tambor) quanto melódica (como um trompete, piano etc.). Como tal, você deve ser capaz de permanecer no tempo enquanto improvisa, acompanhando a batida como qualquer outro instrumento. Embora bons cantores já devam se sentir confortáveis com isso, os novatos devem praticar com um metrônomo ou faixa de fundo para se acostumarem a ficar no tempo o tempo todo.
- Sempre comece em uma velocidade que você possa acompanhar confortavelmente. Embora você possa definir qualquer ritmo que desejar, a maioria dos scat é mais do que 3/4 "sensação de swing" do jazz.
- Dito isso, praticar improvisando sílabas no local, sem música ou metrônomo, ainda é uma habilidade valiosa. Você só precisa treinar seu ouvido para que possa encaixar na faixa de apoio quando surgir a oportunidade.
Método 2 de 2: Melhorando sua dispersão
Etapa 1. Apresente uma pequena variedade rítmica com duplets e trigêmeos
Quando você se sentir confortável com ritmos diretos, é hora de começar a tocar frases mais curtas, porém mais complexas. Dupletos são simplesmente dois sons tocados rapidamente juntos ("da-DA!"), E tripletos são três sons ("BEEP-da-BOP"). Em vez de usar semínimas retas, onde você tem um som por batida (1, 2, 3, 4), comece a amarrar essas outras frases, deixando espaços entre elas para uma sensação saltitante e oscilante.
- Segure algumas notas por três batidas, empurre 10 notas em duas batidas e, em seguida, deixe um pouco de silêncio antes de começar de novo. A variedade rítmica consiste em tocar com a batida para criar tensão e surpresa.
- Alternar diferentes tipos de ritmos é uma ótima maneira de criar um solo de scat complexo e agradável sem notas malucas ou alcance vocal. Confira Louis Armstrong e Ella Fitzgerald, por exemplo, em "Stomping at the Savoy" para uma aula magistral de variação rítmica.
Passo 2. Dê um pequeno swing atrás de sua dispersão
Uma extensão da variação rítmica, é quando você transcende o ritmo "escrito" e entra na música com fervor improvisado. A maioria dos scatting é sobre uma sensação de swing, onde a 2ª e a 4ª batidas são enfatizadas. Pense em contar o seu "1 e, 2 e, 3 e, 4 e"com um pouco mais de ênfase nessas duas batidas. Se você vai atingir uma nota alta, ou pausar e voltar, faça-o nas batidas de swing.
Etapa 3. Aprenda as progressões de acordes para improvisar como um cantor de jazz
Grandes cantores dispersos, como qualquer grande solista ou músico, estão presos aos acordes subjacentes e à melodia da música que cantam. Eles sabem quando as mudanças de acorde estão chegando e ajustam sua melodia no tempo certo com o resto da banda. Ouça a música várias vezes até que os acordes pareçam naturais e você saiba exatamente o que sua banda está fazendo atrás de você. Se você espera jogar profissionalmente, existem algumas progressões que você deve saber:
- 12 compassos azuis- a progressão mais comum na música ocidental. Não importa a tonalidade, os acordes sempre mudarão na mesma ordem, o que significa que você pode espalhar rapidamente para qualquer blues de 12 compassos assim que conhecer a forma.
- I Got Rhythm - conhecida como a progressão de acordes mais coberta no jazz, essas mudanças são encontradas em centenas de canções, incluindo música popular. Ouça versões de Duke Ellington a Django Reinhardt
Etapa 4. Espalhe seus solos vocais para fazer a ponte entre canto clássico e dispersão
Se você tem treinamento clássico, não há razão para abandonar suas habilidades apenas para começar a espalhar. Execute seus exercícios, escalas e aquecimentos com sílabas e sons improvisados e comece a colocar suas escalas vocais na música. Como um aquecimento, leia a música, mas ignore a letra, tentando soar apenas as notas de vocal, metais e partituras de sopro.
Etapa 5. Fique um pouco estranho com tom, voz e cores
Ouça Ella Fitzgerald encerrando "Tenderly", uma canção querida, calma e amorosa, com um som de scat profundo e quase monstruoso. E ainda assim, ele se encaixa, complementando seu tom suave com uma explosão inesperada de paixão e poder. Dispersar não é soar como "humano". Portanto, quanto mais modular e ajustar sua voz para soar mais instrumental, melhor cantor de scat você se tornará.
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Pontas
- Se você estiver fazendo um scat muito intenso (como no início de "I'm a Scat Man"), tente mover a língua para o fundo da boca e fazer um som do tipo "halahlahlah".
- Se você perder um som ou cantar uma nota errada, tente encontrar uma maneira de "consertar" com as próximas notas. Os melhores cantores de scat podem fazer um "erro" parecer inteiramente intencional.
