Você quer pintar pinturas bonitas e expressivas com óleo? Aqui estão alguns princípios básicos para guiá-lo no maravilhoso mundo das tintas a óleo. Depois de dominar as técnicas básicas, o mundo é sua tela!
Passos
Parte 1 de 4: começando
Etapa 1. Escolha suas tintas
Antes mesmo de considerar a pintura a óleo, você deve obter tintas a óleo. Embora existam dezenas de marcas de tintas a óleo no mercado, não se deixe levar pela atração de suprimentos de baixo custo. Comprar suprimentos baratos e de baixa qualidade tornará sua pintura difícil, tediosa e frustrante. Pagar alguns dólares a mais dará a você tintas que requerem uma camada em vez de duas ou três para a mesma vibração e capacidade de mistura.
- A coleção mais básica de tintas a óleo deve incluir as seguintes cores: amarelo cádmio, amarelo ocre, vermelho cádmio, carmesim alizarina, azul ultramarino, branco titânio e preto marte. Você pode usar uma combinação de todas essas cores para fazer qualquer matiz na roda de cores (por exemplo, amarelo e vermelho para fazer laranja)
- Você descobrirá que provavelmente ficará sem tinta branca o mais rápido, então compre um tubo grande enquanto compra tubos pequenos ou médios de tinta para os outros.
- Evite comprar “conjuntos de tintas para estudantes”, pois podem parecer um bom negócio, mas oferecem materiais de qualidade inferior. Evite também comprar conjuntos de tintas que vêm com pincéis, pois os pincéis provavelmente também serão de baixa qualidade.
Etapa 2. Obtenha o restante de seus materiais
Os pintores iniciantes costumam ter a tendência de evitar a obtenção de certos suprimentos para economizar dinheiro. Embora esta seja uma prática perfeitamente correta, existem alguns fundamentos básicos de pintura de que você precisará para tornar a pintura a óleo agradável e fácil.
- Escolha alguns pincéis básicos de um material de alta qualidade. Você não precisa de muitos pincéis para começar, mas pegue alguns de cada tipo. Comece com tamanhos diferentes de escovas redondas, planas e de cerdas.
- As escovas sintéticas são feitas de cerdas finas e muito macias, enquanto as escovas de cabelo naturais são um pouco mais ásperas. Use ambos para diferentes técnicas de pintura.
- Você também precisará de uma espátula para misturar tintas, uma paleta de pintura, pranchas de tela ou telas esticadas e alguns trapos e potes velhos para limpar seus pincéis.
- A tinta a óleo é muito espessa diretamente do tubo e deve ser diluída nas primeiras camadas, usando álcool branco ou terebintina, e um meio de mistura, como óleo de linhaça ou óleo de papoula, para as camadas posteriores. A regra é 'Espesso sobre fino' e isso evita rachaduras posteriores ou separação de camadas.
- Os suprimentos opcionais incluem um cavalete ou mesa de desenho, um avental, um pano de proteção e uma caixa especializada para transportar todos os seus suprimentos.
Etapa 3. Configure sua área de trabalho
Como a pintura a óleo exige muitos suprimentos, você precisará de uma grande área para usar. Configure o cavalete ou mesa em uma área que fique longe do tráfego de pedestres e da luz solar direta, se possível. Se você tiver um, coloque um pano para evitar que respingos de tinta estraguem o chão.
- A tinta a óleo pode exalar fumaça, portanto, certifique-se de que sua área seja bem ventilada com uma janela ou porta aberta.
- Se estiver usando um cavalete, ajuste-o para a posição e ângulo corretos em pé ou sentado. Certifique-se de que ele está posicionado de forma a tornar a pintura confortável para você, não difícil.
- Vista roupas velhas de tinta para proteger suas roupas e pele bonitas. A tinta a óleo é conhecida por ser extremamente difícil de limpar, portanto, tome cuidado para evitar o contato com ela.
- Se você tiver cabelo comprido, prenda-o em um rabo de cavalo ou coque para evitar que caia na tinta. Remova todos os anéis ou pulseiras que você possa estar usando.
Parte 2 de 4: Avaliando sua pintura
Etapa 1. Crie um esboço
Use um lápis duro para criar um esboço leve do assunto. Você pode fazer isso diretamente na tela ou em papel vegetal e transferi-lo usando uma cópia carbono. Ao desenhar o tema, lembre-se da composição e do uso do espaço negativo.
- Composição é a colocação de itens na tela. Escolha o melhor posicionamento para que o olho seja desenhado em torno de toda a tela, em vez de ser deixado em um único ponto.
- Espaço negativo é o espaço ao redor de um objeto. Se você estiver usando um item na vida real e o estiver desenhando em sua tela, desenhe áreas difíceis olhando para o espaço ao redor da figura em vez de para a própria figura. Considere como você preencherá o espaço negativo assim que começar a pintura para fazer seu tema se destacar.
- Anote as figuras sobrepostas, pois adicionam profundidade à sua composição. Se o objeto não tiver formas sobrepostas, considere reorganizá-lo até que o faça. Isso adicionará realismo à sua pintura.
Etapa 2. Encontre a fonte de luz
Para criar uma pintura realista, você deve ter manchas óbvias de luz e escuridão. Olhe para o seu assunto e determine o ângulo de onde a luz está vindo e onde as sombras e os destaques estão localizados.
- Todas as fontes de luz projetam sombras, mas se estiverem diretamente acima do objeto, pode ser difícil vê-las. Experimente mover a luz ou o objeto para que as sombras e os realces fiquem mais evidentes.
- Você pode não ter sombras incrivelmente escuras ou realces incrivelmente brilhantes. Na verdade, você provavelmente terá uma gama de valores muito próximos uns dos outros. Não se preocupe se sua fonte de luz não estiver criando uma definição forte de sombras e destaques.
Etapa 3. Considere suas cores
Para os novos pintores, muitas vezes é muito difícil combinar as cores do modelo com as cores que misturam com a tinta. Isso ocorre porque o cérebro fornece um valor de cor idealizado; você vê que o céu é azul, então você mistura tinta azul, apenas para perceber que sua pintura é muito mais brilhante e colorida do que o céu real. O truque é ignorar os símbolos de cor que nosso cérebro usa e examinar as cores reais que estão sendo usadas. Isso mudará o brilho de suas tintas.
- Uma pintura definida à noite será mais escura e rica do que uma durante o dia, que é provavelmente mais brilhante.
- Verifique a cor da fonte de luz; em um dia ensolarado, seu objeto terá um brilho dourado. Em um dia cinza, a luz é difundida através das nuvens, dando ao seu objeto uma tonalidade cinza. Você também pode ter luzes coloridas reais - como letreiros de néon ou lâmpadas coloridas - que afetam as cores do objeto.
Etapa 4. Observe o movimento do assunto
Você está pintando uma natureza morta com pouco ou nenhum movimento? Ou sua figura está em um campo em um dia de vento, criando muito movimento? Prestar atenção ao movimento do objeto é importante para planejar as pinceladas. Pinturas realistas têm pinceladas que criam movimento, ou a falta dele.
Parte 3 de 4: Criando sua obra-prima
Etapa 1. Misture suas tintas
A tinta a óleo é extremamente tolerante no sentido de que leva muitos dias para começar a secar. No entanto, é quase impossível misturar a mesma tinta duas vezes, então misture suas tintas em grandes lotes e preserve entre as sessões de pintura para que você sempre tenha o suficiente da cor certa.
- Use uma roda de cores para ajudá-lo a encontrar cores para misturar. A roda de cores mostra as cores primárias, secundárias e terciárias e como fazê-las.
- Tons puros são cores que não foram misturadas com branco ou preto. Você pode misturar as cores primárias para criar as cores secundárias.
- Para criar uma tonalidade, adicione branco à sua pintura. Isso vai clarear e dar uma cor mais pastel.
- Para fazer uma sombra, adicione preto a qualquer cor de tinta.
- Para fazer um tom, adicione branco a uma sombra (qualquer cor com preto adicionado). Os tons são os mais usados, pois representam a maioria das cores que vemos no dia a dia.
Etapa 2. Comece a pintar
Você pode escolher qualquer técnica de pintura que desejar, seja pintar seções inteiras até o fim ou colocar camadas de tinta em toda a tela. Ao pintar a óleo, porém, use o método de fina para grossa em que você pinta com tinta fina antes de usar tinta espessa.
- Experimente pintar assuntos básicos. Todas as figuras são compostas de algumas formas básicas: o cubo, o cone, o cilindro e o anel. Pinte-os na forma de temas reais, como uma caixa ou laranja, ou pinte uma forma plana de cada um.
- Para diluir a tinta, use um meio de mistura (óleo de linhaça ou terpentina) misturado com a tinta. Não use muito para começar, mas gradualmente adicione mais até obter a consistência desejada.
- Leva três dias para uma camada de tinta secar o suficiente para adicionar uma segunda camada ao topo, então seja paciente enquanto espera a tinta secar.
Etapa 3. Experimente técnicas diferentes
Existem dezenas de maneiras de aperfeiçoar sua pintura, mas aprendê-las como um iniciante pode ser opressor. em vez disso, concentre-se em aprender algumas dessas técnicas, uma de cada vez.
- Experimente misturar suas tintas. Este é o processo pelo qual você desbota lentamente duas ou mais cores diferentes (pense em um pôr do sol). Para fazer isso, adicione camadas de tinta para que fiquem diretamente adjacentes umas às outras na tela. Em seguida, use um pincel chato para alisar as tintas, trabalhando com a direção da mistura.
- Tente criar um esmalte. Isso ocorre quando você usa uma solução de 1/3 de óleo de linhaça, 1/3 de terpentina e 1/3 de verniz para criar uma cor transparente. Você pode usar isso misturado com qualquer cor de tinta para criar um matiz transparente sobre a tinta seca.
- Use pontilhado para criar pequenos pontos. Use um pincel de cerdas naturais (seco geralmente funciona melhor) e bata-o verticalmente contra a tela. Você pode construir esses pontos para criar uma figura mais opaca.
- Experimente usar uma espátula para pintar. Essa técnica é ótima para paisagens e criar movimento em sua tela. Pegue um pouco de tinta na borda inferior da faca e varra na tela para criar camadas grossas de tinta.
Parte 4 de 4: Concluindo sua pintura
Etapa 1. Corrija quaisquer erros
Você tem cerca de três dias (enquanto a tinta a óleo está molhada na tela) para alterar quaisquer erros ou removê-los completamente com um pano úmido. Antes de decidir que a pintura está concluída, dê um passo para trás e observe sua pintura em sua totalidade para ver se alguma mudança é necessária.
Etapa 2. Salve a tinta não utilizada
Se você tiver muita tinta restante na paleta que não foi usada, salve-a para a próxima pintura. Coloque-o em pequenos recipientes ou em pilhas em sua paleta e cubra com filme plástico.
Etapa 3. Limpe seus pincéis
A tinta a óleo arruinará seus pincéis se secar, portanto, limpe-os imediatamente após o uso. Use terebintina e um pano velho para limpar o máximo de tinta que puder e, em seguida, enxágue os pincéis em água morna com um pouco de detergente. Para certificar-se de que toda a tinta foi removida, escove as cerdas contra a palma da sua mão. Coloque os pincéis limpos, com a ponta das cerdas para cima, em uma jarra ou xícara para secar. Forneça às escovas circulação de ar adequada até que sequem, colocando em local aberto - em uma prateleira ou mesa, por exemplo, não em um armário ou gaveta fechada.
Etapa 4. Espere
Para a tinta a óleo secar completamente, pode levar até três meses, ou até mais se a pintura tiver muitas camadas grossas de tinta. Coloque sua pintura onde não será perturbada ou danificada e deixe-a secar ao ar pelo tempo necessário.
Às vezes, é possível acelerar o processo de secagem de tintas a óleo, armazenando a pintura em um ambiente bem iluminado, seco e quente. A escolha de tintas que tenham um tempo de secagem mais rápido também pode ajudar a acelerar o tempo de secagem
Etapa 5. Adicione uma camada de verniz
Quando a pintura estiver completamente seca, aplique uma camada de verniz para protegê-la e preservar a cor. Quando o verniz protetor secar, pronto! Pendure sua bela criação para que todos possam ver. DICA DE ESPECIALISTA
Kelly Medford
Professional Painter Kelly Medford is an American painter based in Rome, Italy. She studied classical painting, drawing and printmaking both in the U. S. and in Italy. She works primarily en plein air on the streets of Rome, and also travels for private international collectors on commission. She founded Sketching Rome Tours in 2012 where she teaches sketchbook journaling to visitors of Rome. Kelly is a graduate of the Florence Academy of Art.
Kelly Medford
Pintora profissional
O verniz depende do tempo de secagem.
Kelly Medford, uma pintora plein air, diz: “Quando você enverniza depende do tempo de secagem da pintura. A tinta a óleo seca de cima para baixo , por isso pode levar de seis meses a um ano antes que a tinta seque e você possa aplicar um verniz final. O verniz não deixa a tinta respirar e termina de secar, portanto, aplicar muito cedo pode danificar a pintura.”
Dicas
- O preto marfim seca muito lentamente; evite usá-lo como subpêlo.
- Evite usar óleo de linhaça como meio para cores claras, pois elas amarelarão rapidamente.
- Para limpar a tinta a óleo de suas mãos: use óleo de bebê ou azeite de oliva. Despeje um pouco de óleo de bebê em um pano ou pano e limpe as mãos. Não lave as mãos antes que a tinta a óleo saia, ou este método pode não funcionar. A tinta a óleo sai facilmente das mãos quando combinada com outro óleo e, quando a tinta acabar, lave as mãos com água e sabão.
- Para evitar que a paleta com tinta a óleo seque, mergulhe em água ou coloque no congelador.
- Não coloque a paleta na água por muito tempo ou a tinta a deixará oleosa.
- Tente usar luvas de látex para evitar que a tinta entre em suas mãos.
- Ao usar uma nova cor de tinta, lave o pincel com água morna.
- Ao pintar, tente envolver seus traços em torno do assunto para obter uma aparência mais 3D. Por exemplo, ao pintar uma superfície plana como o solo, use traços horizontais.
Avisos
- Mantenha as tintas e os suportes (meios) longe dos olhos e da pele sensível. Se houver contato com os olhos, lave com água limpa por pelo menos dois minutos. É melhor usar um copo para lavagem dos olhos ou uma estação para lavagem dos olhos. Se nenhum dos dois estiver disponível, um copo pode funcionar ou permitir que água morna da torneira corrente muito suavemente escorra diretamente sobre o olho. É extremamente importante diluir imediatamente os produtos químicos com grandes quantidades de água. Esta ação irá minimizar os danos aos tecidos sensíveis do olho.
- Mais fino pode causar uma reação na pele sensível. Lave a área afetada várias vezes com sabão e água morna e enxágue abundantemente. Se você desenvolver uma reação alérgica, consulte um profissional de saúde e siga seus conselhos.
- As tintas a óleo e os transportadores podem ser classificados como materiais perigosos em sua área. Elimine adequadamente as tintas a óleo e os transportadores. Conheça e siga seus regulamentos nacionais, regionais e locais.
