Um estúdio é um espaço onde você pode realizar suas atividades artísticas em um ambiente projetado especificamente para sua prática. Seu estúdio deve ser seu refúgio, um espaço separado do resto de sua vida onde nada acontece, exceto sua arte. Se você precisa de um estúdio para escrever, arte ou dançar, montar um espaço confortável é relativamente fácil de fazer.
Passos
Método 1 de 4: fazendo um estúdio de gravação
Etapa 1. Escolha o quarto certo
Você pode não ter escolha sobre para onde seu estúdio vai - ele vai para onde houver espaço para ele. No entanto, se você tiver a sorte de poder escolher os quartos, há algumas coisas que deve ter em mente.
- A sala deve ser tão grande quanto possível. Esqueça um pequeno espaço íntimo e criativo - a melhor qualidade de som e as melhores condições de trabalho são produzidas em grandes espaços. Os tetos altos também ajudariam a melhorar a qualidade do som.
- Você vai fazer muito barulho lá, então escolha um cômodo o mais longe possível das outras pessoas. Lembre-se de seus colegas de quarto e vizinhos.
- Você também deseja ficar longe de sons externos o máximo possível. O som dos carros passando em uma rua movimentada ou da chuva batendo contra uma janela será captado por dispositivos de gravação, então escolha uma sala o mais isolada possível das fontes de som externas.
- Evite ambientes com piso acarpetado, pois os materiais têxteis absorvem muito som e afetam negativamente a acústica do ambiente. Procure quartos com piso duro - concreto, ladrilho ou madeira.
- Cômodos assimétricos são ideais, mas são raros em ambientes domésticos. Uma sala em forma de caixa incentiva os sons a refletir para frente e para trás, criando um ambiente acústico pobre. Se as paredes não forem perfeitamente paralelas e perpendiculares umas às outras, esse efeito será um pouco reduzido.
- Paredes com superfícies irregulares - estantes de livros embutidas, por exemplo - também reduzem esse efeito.
Etapa 2. Limpe a sala
Limpe o espaço do chão o máximo possível e tire tudo das paredes - especialmente tecidos como cortinas ou tapeçarias que absorvem as ondas sonoras e afetam negativamente a acústica. Remova qualquer coisa na sala que possa vibrar, como vasos ou estatuetas decorativas que possam zumbir em sua superfície quando alguém estiver tocando bateria.
Etapa 3. Pule a insonorização, a menos que você tenha um orçamento profissional
Você pode pensar que o isolamento acústico é o elemento mais importante para fazer um estúdio de gravação, mas o isolamento acústico é, na verdade, para o benefício das pessoas ao seu redor.
- As paredes são reforçadas com materiais de construção densos que absorvem o som produzido dentro da sala para não incomodar seus vizinhos ou outras pessoas em sua casa.
- No entanto, é muito caro e trabalhoso, geralmente custando milhares de dólares por quarto.
- Portanto, é melhor pular esta etapa se você estiver apenas fazendo um estúdio doméstico para si mesmo. Em vez disso, faça um acordo com as outras pessoas que moram em sua casa para criar um estúdio de gravação que funcione de acordo com suas programações.
Etapa 4. Compre materiais de tratamento acústico
Enquanto a insonorização evita que o som saia da sala, o tratamento acústico visa otimizar o ambiente de gravação para uma qualidade de som ideal. Embora você ainda precise investir algum dinheiro em materiais de tratamento acústico, eles são muito mais baratos do que os materiais de isolamento acústico.
- Você pode adquirir os três elementos do tratamento acústico separadamente ou em um pacote que elimina muitas suposições. As empresas que oferecem produtos e pacotes incluem Primacostic, Auralex e Vicoustic.
- Você precisará de 1) painéis de espuma acústica, 2) armadilhas de graves que absorvem sons de baixa frequência, como baixo e percussão, e 3) difusores (opcionais).
- Os painéis de espuma e armadilhas de graves absorvem os reflexos do som - não para fins de isolamento acústico, mas para reduzir o efeito de eco que você não deseja em uma gravação de som de boa qualidade.
- Os difusores também visam reduzir o efeito de eco, mas fazem isso dispersando ou espalhando o reflexo do som nas paredes para que não seja tão perceptível.
- Muitas pessoas se concentram mais na absorção do que na difusão, então você pode optar por ignorar os difusores.
Etapa 5. Instale seus materiais de tratamento acústico
Dependendo da marca e da série dos materiais reais que você compra, você pode ter recebido suportes e parafusos ou pode precisar comprar cola para fixar os materiais nas paredes.
- Se usar cola, procure uma cola em spray que espalhe o adesivo uniformemente por uma grande área para que você não fique com uma bagunça pegajosa.
- Outra opção é uma cola à base de pasta aplicada por meio de uma pistola de esqueleto, que é essencialmente uma pistola de calafetagem - uma estrutura em forma de pistola que mantém o tubo de pasta estável para que você possa aplicá-lo de maneira uniforme e precisa.
- Instale os painéis uniformemente em todo o comprimento das paredes. Você não precisa cobrir cada centímetro quadrado da parede, mas precisa cobrir as paredes uniformemente. Se você tiver um aglomerado de painéis acústicos em um canto da sala, mas outro canto for deixado com paredes nuas, você terá uma qualidade de som estranha e mal distribuída em sua gravação.
- Você pode espaçar os painéis com até alguns metros entre eles e ainda notará uma melhoria significativa na qualidade do som.
Etapa 6. Prepare uma mesa para engenharia de som
Uma vez que o espaço vazio do seu estúdio tenha sido tratado acusticamente, você precisa configurá-lo para uso real. A primeira coisa de que você precisa é um espaço onde possa trabalhar na produção.
Use uma mesa grande o suficiente para guardar seu equipamento. Você pode estar trabalhando apenas com um laptop ou pode ter placas de mixagem maiores. Apenas certifique-se de que sua superfície de trabalho não seja muito apertada para ser eficaz
Etapa 7. Configure um espaço de gravação
O espaço de gravação não precisa ser separado do espaço de engenharia, então não se preocupe em configurar partições como você vê em filmes e televisão em estúdios de gravação profissionais.
- Organize seus instrumentos de uma forma que permita que os membros de sua banda se comuniquem com clareza. Não coloque a bateria de um lado da sala e as guitarras do outro - você precisa ser capaz de captar dicas não-verbais (mais alto, mais lento, mais rápido, etc.).
- Configure microfones ao lado de cada instrumento.
- Use clipes ou fechos de arame (como os que vêm com sacos de pão) para amarrar os cordões e mantê-los afastados o máximo possível. Com tantos instrumentos e equipamentos em uma sala, alguém pode tropeçar e se machucar se você não tomar cuidado!
- Certifique-se de que seu equipamento seja espaçado o suficiente para dar a todos espaço para se moverem livremente. Aproveite ao máximo o espaço do seu estúdio. Se você espaçou seus materiais de tratamento acústico uniformemente, a qualidade do som ainda deve ser forte, mesmo que os instrumentos e / ou alto-falantes não estejam todos produzindo som no mesmo local.
Método 2 de 4: Fazendo um estúdio de redação
Etapa 1. Compre uma mesa espaçosa
Sua mesa é onde todo o seu trabalho será feito, portanto, certifique-se de que ela terá espaço suficiente para se espalhar e ficar confortável.
- Idealmente, você deve ser capaz de encaixar seu computador, um caderno e um livro de referência na largura de sua mesa, para que possa trabalhar de várias fontes ao mesmo tempo.
- Escolha uma mesa que alcance uma altura confortável quando você se sentar na cadeira do escritório com os pés firmemente apoiados no chão.
- A mesa deve ficar na altura do cotovelo quando você estiver sentado. Isso ajudará a reduzir a possibilidade de dor no ombro.
- Certifique-se de que haja um espaço confortável para as pernas sob a superfície de escrita.
- Procure uma mesa que tenha espaço de armazenamento suficiente para todos os arquivos e papéis que você precisa ter em mãos.
- Se a mesa que parece mais adequada para o seu trabalho não tiver gavetas para armazenamento, você pode comprar um arquivo como armazenamento complementar.
Etapa 2. Emparelhe sua mesa com uma boa cadeira de mesa
Como escritor, você provavelmente passará horas por dia sentado nesta cadeira, por isso é importante escolher uma cadeira que não cause dor nas costas. Em vez de comprar uma cadeira de escritório online, vá até a loja e experimente as cadeiras que você está considerando.
- O encosto deve se moldar à curva em forma de S de sua coluna e fornecer suporte lombar por toda parte.
- Não deve ser excessivamente rígido - deve haver uma certa flexibilidade se você quiser se inclinar para trás. No entanto, você não deve ser capaz de se inclinar consideravelmente para trás.
- A cadeira deve ter configurações de altura ajustáveis para permitir que você encontre a altura perfeita. Seus pés devem estar firmes no chão quando você se sentar na cadeira.
- Os apoios de braços devem estar a uma altura confortável. Você deve ser capaz de apoiar os cotovelos confortavelmente neles sem curvar (muito baixo) ou arquear os ombros (muito alto).
- Ao colocar os cotovelos nos apoios de braços, eles devem estar confortavelmente próximos ao corpo; se eles estiverem abertos para os lados, os apoios de braços são muito largos.
Etapa 3. Considere comprar um conversor de mesa fixo
Pesquisas sugerem que sentar à mesa por várias horas por dia contribui não apenas para dores nas costas e nos ombros, mas também para aumentar o risco de obesidade, diabetes, doenças cardiovasculares e até câncer. Para combater os efeitos indesejáveis de um estilo de vida sedentário e sentado, você pode comprar um conversor de mesa que permite transformar sua mesa em uma estação de trabalho em pé.
- Um conversor oferece a opção de usar a configuração da mesa - sentado ou em pé - sem ter que se comprometer em tempo integral.
- Os conversores de mesa podem ser adquiridos em muitas lojas de materiais de escritório.
- Meça a altura de sua mesa de trabalho no estúdio e tente combinar o conversor de mesa com essa altura para ver como ele realmente funcionará com sua mesa.
- Procure um conversor ajustável que permita encontrar a altura precisa e perfeita para sua mesa.
- A altura apropriada dependerá de sua preferência pessoal até certo ponto, então experimente um pouco. A altura mais baixa que a mesa deve atingir é o nível do cotovelo; Qualquer coisa para baixo e você pode sentir dor no pescoço ao olhar para baixo em sua mesa o tempo todo.
Etapa 4. Decida onde colocar sua mesa no estúdio
Isso pode parecer uma decisão simples - "basta colocá-lo onde couber!" - mas qualquer pessoa que passou um tempo significativo acorrentado à mesa sabe que o posicionamento é importante. Faça uma autoavaliação para determinar quais são seus pontos fortes e fracos em termos de capacidade de se concentrar nas tarefas.
- Se você se distrair facilmente, não encare sua mesa em direção a uma janela que lhe permitirá sonhar acordado ou observar as pessoas quando deveria estar trabalhando.
- Se você tiver problemas para encontrar inspiração, talvez deva olhar sua mesa em direção a uma janela. Um pouco de observação das pessoas pode derrubar uma ideia e levá-lo de volta ao trabalho.
Etapa 5. Forneça estantes de livros ao estúdio
Dependendo do tipo de escrita que você está escrevendo, pode ser necessário uma variedade de livros em seu estúdio. Se você é um redator de concessões, pode precisar de livros de referência grossos à sua disposição para garantir que os documentos sejam formatados corretamente. Se você é um poeta, pode simplesmente querer ler alguns poemas de seu volume favorito para fazer sua criatividade fluir novamente. De qualquer forma, você deseja que seus livros estejam lá, em seu estúdio, com você, não fora do local e indisponíveis.
Etapa 6. Adicione uma cadeira ou sofá confortável (opcional)
Muitas pessoas acham útil ter um lugar onde possam relaxar por alguns minutos quando precisam se recarregar. Uma cadeira ou sofá confortável pode ser um bom local para se enrolar e ler aquele volume favorito de poesia enquanto espera pela inspiração.
Conheça a si mesmo antes de colocar uma cadeira confortável em seu estúdio. Se você acha que vai passar o tempo todo relaxando nele em vez de fazer seu trabalho, não coloque um em seu estúdio
Etapa 7. Banir todas as outras distrações potenciais
Mais uma vez, você precisa ser honesto consigo mesmo sobre as coisas que o impedirão de se concentrar na tarefa em questão. Se você não consegue trabalhar sem música de fundo, por favor, coloque um alto-falante em seu estúdio. Mas se a música de fundo vai distraí-lo, não traga um alto-falante para sua área de trabalho. O mesmo vale para a televisão, lanches - qualquer coisa que o impeça de atingir seus objetivos.
Etapa 8. Forneça o conforto de que você precisa para enfrentar o dia de trabalho
No outro lado da etapa anterior, você deve se fornecer tudo o que precisa para continuar. Privar-se só vai te frustrar, então mantenha sua marca favorita de chá ou uma cafeteira à mão. Decore o estúdio ao seu gosto para que se sinta confortável e em casa no espaço.
Método 3 de 4: fazendo um estúdio de arte
Etapa 1. Compre caixas de armazenamento
Os artistas tendem a acumular uma grande quantidade de materiais com o passar do tempo, por isso é muito importante que você tenha um sistema para controlar todos os seus suprimentos. Caixas de armazenamento de plástico transparente permitem que você diga o que está dentro sem ter que abrir nada e remexer. No entanto, se você tiver algum outro tipo de armazenamento disponível, simplesmente certifique-se de que cada caixa esteja claramente identificada com seu conteúdo.
Etapa 2. Organize seus materiais
Coloque materiais semelhantes juntos em suas lixeiras, certificando-se de colocar tudo em um local apropriado.
- Por exemplo, você pode separar suas tintas em caixas separadas por tipo: acrílico, óleo e aquarela.
- Uma lixeira que contém pincéis não deve conter amostras de pano ou argila, porque são muito diferentes.
- Se você não tiver material suficiente para merecer ter sua própria lixeira, certifique-se de que o conteúdo esteja o mais relacionado possível: por exemplo, sua faca de pintura com seus limpadores de pincel.
Etapa 3. Organize essas caixas
Depois de separar seus suprimentos em caixas discretas e rotuladas, você deseja organizar as caixas em um sistema que agrupa materiais semelhantes. Por exemplo, sua caixa cheia de tintas e sua caixa cheia de pincéis não devem ser armazenadas em cantos opostos do seu estúdio.
- Prenda prateleiras resistentes nas paredes, se possível, para tornar o armazenamento do seu compartimento mais limpo, compacto e esteticamente atraente.
- Se isso não for uma opção, procure estantes resistentes que possam suportar o peso de seus materiais.
Etapa 4. Limpe um espaço de trabalho
Dependendo do tipo de arte que você cria, você pode precisar apenas de uma mesa ou de uma grande extensão de espaço aberto. Você saberá o que precisa se preparar.
- Se você trabalhar com materiais bagunçados que parecem acabar no chão e nas paredes, certifique-se de ficar longe.
- Estabeleça seu espaço de trabalho no centro de uma área aberta, onde a tinta não salpique as paredes ou outros objetos.
Etapa 5. Certifique-se de ter uma superfície grande o suficiente para conter os materiais necessários para um determinado projeto
Dependendo de seus materiais e estilo de trabalho, você pode simplesmente precisar de uma única escrivaninha grande ou mesa centralizada no espaço de trabalho para armazenar seus materiais. No entanto, se você trabalhar em um cavalete, certifique-se de que haja uma superfície que possa conter todas as tintas que você está usando, seus pincéis, facas de pintura, etc.
Etapa 6. Proteja os pisos, se necessário
Muitos artistas preferem trabalhar em estúdios tipo garagem com piso de concreto, e não se importam se o piso ficar manchado com os vários pigmentos e suprimentos que eles usam no dia a dia. No entanto, se o seu piso for de madeira ou carpete, você deseja estabelecer uma camada de proteção para evitar que sejam permanentemente danificados pelo seu trabalho.
- Procure um tapete grande e barato que você não se importe de manchar.
- Você também pode criar uma grade de protetores de piso de plástico destinados a mesas de escritório para proteger seus pisos.
- Só não use um método de proteção que exija manutenção constante, como espalhar jornais pelo chão. Fazer isso desperdiçaria um tempo útil todos os dias, quando você poderia simplesmente entrar no estúdio e ir direto ao trabalho.
Passo 7. Reserve um espaço para deixar as peças descansarem
Se você é um pintor, pode armazenar pinturas molhadas perto de uma janela aberta para ajudá-las a secar ou apontar um leque para a tela molhada. Se você for um escultor, pode precisar de uma superfície plana para permitir que a argila seque perto de uma janela ou leque.
Etapa 8. Decore seu estúdio
É aqui que vai criar o seu trabalho, por isso tem de ser um espaço que inspire a sua imaginação. Decore o estúdio ao seu gosto, escolhendo obras de arte para as paredes, colocando flores aqui e ali e comprando móveis que agrade à sua estética de design. Quanto mais feliz você se sente quando está neste espaço, mais tempo você vai querer passar aqui criando arte.
Método 4 de 4: fazendo um estúdio de dança
Etapa 1. Instale o piso apropriado para dançar
Existem muitas opções para pisos de estúdio de dança, portanto, verifique os preços e as características da superfície para decidir qual deles será mais razoável para o seu orçamento e necessidades.
- Pisos de madeira de qualquer tipo funcionarão bem para qualquer tipo de dança executada com os pés descalços. No entanto, se você estiver usando sapatos rígidos (sapatos de sapateado, por exemplo), praticar em pisos de madeira pode resultar em danos permanentes à superfície do piso.
- Pisos no estilo “Marley” são a superfície ideal para um estúdio de dança. Feitos com uma variedade de materiais, de vinil a fibra de vidro, eles podem custar de $ 20 por pé quadrado a $ 70 por pé quadrado, mais o custo de instalação. Estes são adequados para todos os tipos de dança, do sapateado ao balé moderno.
- Se você não puder instalar um piso permanente, pode comprar esteiras de dança portáteis para cobrir seu espaço de dança. Se você não precisa se movimentar muito em seu estúdio, pode comprar um único tapete por cerca de $ 150 dólares e ter uma área de 3'x6 'para praticar.
- Se precisar de um espaço maior, você pode comprar vários tapetes e fixá-los com fita de vinil para garantir que fiquem alinhados um com o outro.
Etapa 2. Forre uma parede com espelhos
Os espelhos podem ser incrivelmente caros, mas são necessários para um estúdio de dança. O ideal é que seu estúdio tenha espelhos do chão ao teto que ocupem toda a extensão de uma das paredes, mas isso simplesmente não é uma opção para muitas pessoas.
- Em vez disso, procure espelhos de parede baratos que se destinam ao uso no quarto.
- Esses espelhos, embora estreitos, ainda são altos o suficiente para mostrar o comprimento do seu corpo.
- Encontre um modelo de espelho que permita a instalação diretamente na parede com parafusos. Compre quantos deles você precisar para ter uma boa visão de si mesmo enquanto estiver praticando.
- Instale-os em toda a extensão da parede, certificando-se de que estejam nivelados uns com os outros.
Etapa 3. Instale uma barra
A barra é o trilho usado pelos dançarinos para se estabilizarem enquanto praticam no estúdio. Deve chegar ao nível do quadril. Existem dois tipos de barras: as que são instaladas diretamente na parede e as que ficam sozinhas nas pernas de apoio. Se o seu estúdio tiver pouco espaço, você pode preferir a barra montada na parede, pois ela deixa um pouco mais de espaço livre para uso.
A barra deve ser colocada ao longo da parede que contém seu espelho, para que você possa observar sua forma enquanto pratica
Etapa 4. Certifique-se de que a temperatura permaneça confortável
Enquanto dança, é importante que seu corpo permaneça em uma temperatura confortável para evitar lesões musculares por frio e desidratação e exaustão por calor. Um estúdio com janelas pode deixar entrar uma brisa natural se você não tiver aquecimento central e ar condicionado. Caso contrário, equipe o espaço com ventiladores, unidades de janela ou aquecedores de ambiente, dependendo de suas necessidades de temperatura.
