A iluminação de três pontos é uma técnica de iluminação essencial em filme e fotografia. A iluminação de três pontos refere-se a qualquer configuração que usa uma luz principal, uma luz de preenchimento e uma luz de fundo para controlar a forma como a luz e a sombra funcionam em uma imagem. A luz principal ilumina o assunto diretamente, a luz de preenchimento suaviza as sombras fortes criadas pela luz principal e a luz de fundo fornece iluminação em torno das bordas do assunto para destacá-los. Para obter a configuração correta de iluminação de três pontos, configure suas luzes com as luzes de preenchimento e chave próximas à câmera e a luz de fundo atrás do assunto. Você também precisará escolher o equipamento certo para você com base em suas necessidades e orçamento. Então, você pode começar a manipular as luzes individuais para produzir efeitos incríveis!
Passos
Método 1 de 3: Organizando suas luzes
Etapa 1. Configure a luz principal ao lado da lente da câmera
A luz principal é a principal fonte de luz em uma configuração de três pontos. Ele determina o contraste principal entre a luz e a sombra do objeto. Coloque sua primeira luz perto ou um pouco acima do nível dos olhos do objeto. Mova-o para que fique próximo à esquerda ou direita da câmera, formando um ângulo de 15-45 graus com o assunto.
- Se a sua câmera e a luz principal formarem um ângulo mais fino do que 15 graus com o assunto, elas serão desbotadas pela luz.
- Configure primeiro a sua luz principal. É sua principal fonte de luz em uma foto e tornará mais fácil ver como a luz de preenchimento altera as sombras criadas por sua luz principal.
Gorjeta:
Decidir entre colocar a luz principal à esquerda ou direita da câmera é tão simples quanto determinar onde você deseja que as sombras caiam. Se a luz principal estiver à esquerda da câmera, as sombras cairão à direita e vice-versa.
Etapa 2. Organize sua luz de preenchimento no lado oposto de sua luz principal
A luz de preenchimento suavizará os contrastes nítidos criados pela luz principal, adicionando uma fonte de luz mais suave no lado oposto da luz principal. Se a luz principal estiver na extremidade esquerda da câmera, coloque o preenchimento à direita; se a luz principal estiver quase à direita, coloque o preenchimento na extremidade esquerda. Coloque a luz de preenchimento em um ângulo menor do que a luz principal para garantir que você não inundar os recursos do seu assunto com 2 fontes de luz do mesmo ângulo.
Em ambientes naturais, a luz é refletida em certas superfícies, criando a ilusão de que existem várias fontes de luz. As luzes de preenchimento reproduzem esse efeito e tornam o assunto mais natural
Etapa 3. Coloque a luz de fundo atrás e acima do assunto
O trabalho da luz de fundo é separar o assunto que você está filmando do fundo, colocando uma camada de luz em cima do assunto para destacá-lo. Configure sua luz de fundo para que fique acima e atrás do assunto, fora do campo de visão da câmera. Mover a luz de fundo ligeiramente para a esquerda ou direita do objeto criará um contraste maior entre a luz e a sombra acima do objeto.
- A luz de fundo costuma ser chamada de luz do aro, do cabelo ou do ombro.
- Configure sua luz de fundo por último. Seu efeito depende muito de onde as luzes chave e de preenchimento são colocadas.
Etapa 4. Use o sol para substituir a luz principal para uma aparência natural
Se você estiver fotografando ao ar livre, o sol apresentará uma fonte de luz natural que você precisa considerar. Para criar uma aparência natural, use o sol para substituir a luz principal em sua foto. Defina a luz de preenchimento no lado oposto do sol perto de sua câmera para remover sombras desfavoráveis. Use a luz de fundo para gerar um brilho ao redor do objeto para destacá-lo. O sol servirá como sua luz principal.
Você pode usar o sol para substituir a luz de fundo se estiver alto no céu e você quiser que o assunto se destaque mais
Método 2 de 3: usando o equipamento certo
Etapa 1. Obtenha 3 suportes de luz ajustáveis para o seu kit de iluminação
Você precisa de suportes para segurar e ajustar cada luz em sua configuração. Procure tripés estáveis que são projetados especificamente para iluminação, para que você possa colocar caixas de proteção, lâmpadas e guarda-chuvas.
Existem kits de iluminação que você pode comprar que vêm com 3 suportes de luz especificamente dimensionados para iluminação de três pontos
Etapa 2. Use softboxes para ter mais controle de sua iluminação
Softboxes são caixas retangulares cheias de refletores que difundem a luz para gerar uma gama de sombras sem luz direta e forte. Softboxes são os equipamentos de iluminação mais comumente usados em fotografia e filme porque oferecem muito controle sobre a fonte de luz e fazem um bom trabalho emulando a luz natural.
- As softboxes tendem a ser mais caras do que a iluminação de guarda-chuva, mas fornecem muita liberdade quando se trata de configurar e ajustar suas luzes.
- As softboxes são montadas aparafusando-as na parte superior de um suporte de luz.
Etapa 3. Opte por iluminação de guarda-chuva se quiser uma opção portátil
As luzes de guarda-chuva filtram sua fonte de luz através de um guarda-chuva translúcido para remover tons mais ásperos e gerar transições claras da luz para a escuridão. Use luzes de guarda-chuva se você costuma filmar em locais diferentes e precisa ser capaz de embalar seu equipamento rapidamente.
- Para configurar uma luz de guarda-chuva, procure uma pequena abertura circular logo abaixo do suporte de luz. Passe a haste do guarda-chuva por este orifício para prendê-lo ao seu suporte.
- A iluminação do guarda-chuva tende a ser mais barata do que os kits de luz softbox porque não tende a ter tanta potência ou personalização.
Etapa 4. Conecte as luzes estroboscópicas se precisar de energia ou filme em um estúdio
Luzes estroboscópicas são uma fonte de luz que você anexa à sua softbox ou guarda-chuva para produzir luz. São lâmpadas grandes que funcionam como um flash que dispara longe da câmera. Eles tendem a ser mais volumosos e poderosos do que os speedlights, então escolha um strobe se precisar de iluminação forte e não planeje mover sua câmera para fora do estúdio.
Luzes estroboscópicas são frequentemente chamadas de monoluzes, porque geralmente usam apenas uma única lâmpada
Etapa 5. Vá para os speedlights se você planeja filmar em locais diferentes
Speedlights são uma fonte de luz que vai para sua softbox ou configuração de iluminação de guarda-chuva para criar luz. Eles tendem a ser menores do que os estroboscópios e são mais fáceis de configurar, embora geralmente não sejam tão poderosos. Use speedlights se quiser liberdade para mover seu equipamento e não precisar de uma tonelada de energia.
- Speedlights tendem a ser mais baratos do que luzes estroboscópicas, pois são mais fracos do que luzes estroboscópicas.
- A maioria dos speedlights vem com um modo automático que facilita as configurações básicas de iluminação.
Etapa 6. Use uma lâmpada doméstica ou luz de grampo para uma configuração de luz contínua
Você pode facilmente definir uma configuração simples de três pontos com lâmpadas LED domésticas ou CFL. Você pode usar uma lâmpada doméstica ou acoplar uma lâmpada de fixação ao suporte de luz, prendendo a abraçadeira na parte superior do tripé. Se você não precisa de uma iluminação sofisticada, não há nada de errado em usar lâmpadas e equipamentos domésticos simples.
Gorjeta:
A luz contínua tem o benefício adicional de tornar mais fácil ver como seu assunto ficará sob certas condições, uma vez que você não liga e desliga as luzes quando está fotografando. Se você está apenas começando, considere o uso de luz contínua simples para se acostumar a definir uma configuração de iluminação de três pontos.
Método 3 de 3: Ajustando as luzes para criar efeitos específicos
Etapa 1. Ajuste a altura e a posição das luzes para alterar as sombras
A posição de cada luz individual influenciará como a sombra e a luz se espalham pelo objeto. Ao configurar sua iluminação de três pontos, ajuste a altura e a posição de suas luzes até que você tenha uma configuração com a qual esteja satisfeito. Comece ajustando a luz principal primeiro e a luz de fundo por último, para garantir que você está movendo as luzes da mais influente para a menos ajustável.
- Para ajustar a luz, desligue manualmente a alimentação da lâmpada, use um guarda-chuva mais grosso ou softbox ou ajuste a intensidade da luz na unidade de controle da luz. O modo como você ajusta as luzes depende da marca específica de seu equipamento de iluminação.
- Se você estiver usando uma configuração de iluminação básica com lâmpadas e luzes LED simples, não será possível ajustá-los. No entanto, você pode mover uma fonte de luz para longe ou em direção ao objeto para alterar a intensidade da luz.
Etapa 2. Escolha uma proporção baixa de tonalidade para preenchimento para suavizar as sombras do objeto
Uma proporção de chave para preenchimento de 3: 1 ou 2: 1 iluminará seu assunto e reduzirá bastante a escuridão das sombras em sua foto. Isso tem o efeito de deixar sua composição mais colorida, já que os valores das cores terão acesso a mais luz. Dependendo do assunto, pode fazer sua imagem parecer alegre ou brilhante.
- Os números em uma proporção chave-para-preenchimento referem-se à intensidade da luz medida por um medidor de luz.
- Esses números são quase sempre listados na unidade de controle de uma fonte de luz, então geralmente é tão simples quanto girar o botão para "3" em sua luz principal e "1" em sua luz de preenchimento para uma proporção de 3: 1.
Etapa 3. Use uma proporção alta de chave para preenchimento para criar mais sombras
Uma proporção de chave para preenchimento de 8: 1 ou superior aumentará o contraste entre luz e sombra em sua imagem. Isso pode fazer com que uma imagem ou cena pareça mais dramática ou ameaçadora. Também pode ser usado para reproduzir a aparência noturna, quando a lua ou um poste de luz é a única fonte de luz ao redor.
Gorjeta:
A iluminação forte pode parecer pouco natural se não for configurada corretamente. Faça algumas fotos de teste após configurar uma alta taxa de preenchimento para ver se você precisa fazer algum ajuste.
Etapa 4. Opte por uma luz de fundo forte se estiver gravando um vídeo
Quando se trata de imagens em movimento, uma luz de fundo forte é essencial para chamar a atenção do espectador e manter sua atenção. A ausência de luz de fundo pode fazer com que o objeto pareça plano contra o fundo e dificultar a visualização por longos períodos. Aumente a luz de fundo um pouco mais e considere a remoção de um guarda-chuva ou softbox para gerar imagens em movimento que são facilmente seguidas por um visualizador.
