Esteja você atuando, cantando, tocando um instrumento ou apresentando um show, atuar no palco pode ser estressante e assustador. Aprenda a controlar seus nervos para que possa entrar em seu desempenho com energia e confiança. Desenvolva uma presença de palco carismática com a qual seu público se conectará. Pratique para saber seu desempenho de trás para a frente, e você fará do seu show um momento inesquecível!
Passos
Método 1 de 3: controlando seus nervos
Etapa 1. Respire profundamente para acalmar o corpo
Quando você está nervoso, seus músculos travam e sua respiração fica irregular, o que pode afetar negativamente seu desempenho. Para neutralizar isso, feche os olhos e respire fundo para relaxar. Prenda a respiração por 3 a 5 segundos e, em seguida, solte o ar lentamente.
Passo 2. Permita-se reconhecer e aceitar os nervos
O medo do palco é natural e algo que muitos artistas lutam contra. Uma coisa a não fazer quando você está nervoso é fugir da sensação - isso faz com que pareça ainda mais assustador. Em vez disso, dê um passo para trás e observe sua ansiedade objetivamente. Diga a si mesmo que seus nervos estão normais e OK, e que eles podem até torná-lo um artista melhor!
- Estar nervoso não é algo para se ter medo. Pode não parecer confortável, mas você sabe que é forte o suficiente para lidar com o desconforto e dar o seu melhor de qualquer maneira.
- Por exemplo, você pode dizer a si mesmo: "Este é um grande recital, então é claro que estou nervoso. Isso está ok. Vou ter o melhor desempenho que posso de qualquer maneira.”
Etapa 3. Controle sua adrenalina com pensamentos positivos e focados sobre o desempenho
Ficar nervoso significa que você tem adrenalina correndo pelo corpo, e isso pode ser uma coisa boa antes de uma grande apresentação. Em vez de deixar a adrenalina correr solta e deixá-lo nervoso e preocupado, concentre-se em pensamentos e ações positivas para aumentar sua confiança.
- Por exemplo, você pode canalizar sua adrenalina em movimentos físicos, como tamborilar com os dedos ou balançar a cabeça. Você também pode caminhar ou dançar para se livrar do nervosismo e se aquecer um pouco antes de subir no palco.
- Mentalmente, use sua energia para reconhecer seus pensamentos preocupados e, em seguida, volte-se para os pensamentos animados e otimistas. Pense em como você trabalhou duro para isso, como você está animado e como se sente pronto.
- Muitos performers descobrem que alguns nervos saudáveis pré-show lhes dão a explosão de adrenalina de que precisam para dar um show incrível. Abrace seus nervos como uma forma de ajudá-lo a ter o seu melhor.
Etapa 4. Elimine as preocupações repetitivas quando você notar
Os nervos ruins às vezes podem enviar você a uma espiral de preocupação difícil de sair. Pare o ciclo antes de começar, observando primeiro quando você começa a se preocupar. Pare e aceite que se sente nervoso, mas que esse sentimento não precisa controlá-lo.
- Por exemplo, você pode se pegar pensando algo como: "Não estou preparado para isso. Vou bagunçar tudo. " Em vez de continuar nessa linha, diga: “Isso significa apenas que estou nervoso. Eu pratiquei muito para isso. É natural ficar nervoso, mas não significa que vou bagunçar.”
- Se você está preocupado com os erros ou falhas do passado, tente dizer a si mesmo: "Trabalhei muito desde então e aprendi com os erros. Eu melhorei muito e agora tenho a chance de mostrar isso.”
Etapa 5. Experimente a visualização positiva e a meditação para relaxar
Sente-se ou fique em uma posição confortável e feche os olhos. Imagine-se dando um ótimo desempenho e deixe-se sentir essas emoções - confiança, força, euforia e muito mais. Deixar que essa imagem o preencha lhe dará a confiança necessária para torná-la realidade.
Foi comprovado que a visualização positiva melhora o desempenho em muitas arenas diferentes, então experimente
Etapa 6. Transforme seus nervos em entusiasmo quando estiver no palco
Você ainda pode sentir um aperto de nervos ao pisar no palco. Em vez de congelar, canalize essa energia nervosa para um grande sorriso, um aceno ou gesto entusiástico. Essa é uma ótima maneira de encobrir sua ansiedade enquanto se conecta com o público.
- Se você é músico, pode sorrir, acenar para a multidão e caminhar rapidamente até o seu lugar. Em ambientes menos formais, você pode até pular ou correr no palco.
- Se você estiver atuando ou fazendo um discurso, continue a andar com confiança e personagem. Se você estiver dançando, suba no palco enquanto ensaiava, sorrindo ou olhando com confiança para a multidão, se isso combinar com o seu humor.
Método 2 de 3: Ter grande presença de palco
Etapa 1. Mova-se com naturalidade e confiança
A maneira como você mantém seu corpo no palco tem um grande efeito na percepção que o público tem de você. Não importa o quão nervoso você esteja ou quão estranho pareça, entre com confiança e positividade. Fique ereto e olhe ao redor com calma e autoconfiança para mostrar que você é forte e está no controle.
- Se você é músico, mova-se naturalmente com a música. Isso pode significar andar, dançar ou pular se você estiver em uma banda, ou fechar os olhos e balançar se estiver executando uma peça mais clássica.
- Se você é um ator ou dançarino, interprete seu personagem ou humor com intensidade e entusiasmo. Jogue todo o seu corpo nele e não segure nada.
- Se você estiver fazendo um discurso ou fazendo uma rotina de comédia, canalize sua confiança em sua voz e seus gestos. Caminhe pelo palco se for confortável e mova a cabeça e as mãos naturalmente.
Etapa 2. Faça contato visual com o seu público
Quando você evita olhar para a multidão, isso transmite insegurança. Em vez disso, olhe para o seu público o máximo que puder para mostrar sua confiança e atraí-los para a sua apresentação.
Isso pode parecer estranho no início, mas fazer contato visual parece natural e forte do ponto de vista do público
Etapa 3. Interaja diretamente com o seu público tanto quanto pareça natural
Diferentes tipos de performances exigem diferentes tipos de interação com o público, mas certifique-se de entrar em contato de alguma forma durante o show. Você pode até planejar como fazer isso com antecedência, decidindo quando deve olhar para eles, fazer uma pergunta ou contar uma história.
Se você estiver se apresentando para um público ao vivo, certifique-se de projetar sua voz para que todos possam ouvi-lo e fazer contato visual com membros do público de diferentes seções
Etapa 4. Mostre ao seu público que você está se divertindo como pode
Relaxe os músculos do corpo e do rosto, sorria e movimente-se com energia positiva. Mostrar ao seu público que você gosta de se apresentar fará com que eles gostem de assistir você!
Etapa 5. Use roupas que façam você se sentir bem e confiante
Se você pode escolher suas roupas, opte por algo que faça você se sentir bem. Sua apresentação é um ambiente onde você pode se safar vestindo algo um pouco mais fora do comum, então vá em frente! Certifique-se de que suas roupas também combinem com o clima da apresentação.
Se você estiver em um palco elevado, o público terá uma boa visão de seus sapatos, então certifique-se de que eles fazem parte de seu visual unificado
Etapa 6. Evite momentos de silêncio durante a apresentação
A menos que o silêncio esteja escrito em seu roteiro, música ou plano de atuação, é melhor evitá-lo. O silêncio acidental durante uma apresentação pode fazer o público se sentir estranho e mostrar que você não está no controle da apresentação.
- Se você é músico, por exemplo, saiba e pratique exatamente quando fará a transição para a próxima música ou tenha algumas coisas prontas para dizer entre as músicas para preencher as lacunas.
- Como ator, esteja preparado para cada fala e prepare-se para improvisar um pouco, caso alguém se esqueça da sua.
- Se você estiver falando ou fazendo uma rotina de comédia, não há problema em fazer pausas para efeito, para deixar o público reagir ou para recuperar o fôlego. Certifique-se de continuar seu discurso ou ato quando achar apropriado, ou assim que o público se acalmar novamente.
Método 3 de 3: praticando antes de executar
Etapa 1. Pratique em condições que induzam à ansiedade
Estudos mostraram que praticar em situações de alta pressão pode ajudá-lo a ter um melhor desempenho durante o negócio real. Tente reproduzir um ambiente de performance de alta pressão quando você ensaia, convidando grupos de pessoas para assistir você. Você também pode tentar praticar no mesmo palco em que se apresentará, ou em outro semelhante.
Defina desafios para si mesmo, como: "Se eu passar por essa música sem erros, vou me presentear com um sorvete". Mesmo colocar pequenas apostas em seus ensaios pode aumentar a pressão e fazer você se acostumar com isso
Etapa 2. Ensaie seu show completo várias vezes
Pode ser tentador simplesmente praticar as partes de sua performance com as quais você mais luta, mas isso pode interromper o fluxo de seu show e criar um produto final irregular. Em vez disso, execute toda a sua apresentação quantas vezes puder para se sentir confortável com a duração, as transições e a sensação de ir do início ao fim.
Etapa 3. Assista a apresentações semelhantes para lhe dar ideias e confiança
Assistir a artistas que você admira pode lhe dar inspiração e confiança em seu próprio show. Veja como eles adicionam seu próprio talento às suas apresentações e trabalhe para emular isso em sua própria maneira de desenvolver a presença de palco.
- Por exemplo, se você estiver em uma banda, procure apresentações de grupos do mesmo gênero. Observe a forma como os membros da banda interagem, como eles se movem pelo palco e o que os torna divertidos de assistir, então pense em como você pode incorporar coisas semelhantes em seu próprio cenário.
- Se você estiver em uma peça, assista peças semelhantes e veja como os atores personificam seus personagens enquanto mantêm sua presença de palco.
Etapa 4. Memorize suas falas ou música da melhor maneira possível
Tocar partituras, olhar as notas ou ler suas falas cria uma barreira entre você e seu público, tornando a apresentação menos agradável. Trabalhe para memorizar sua performance para que você possa manter sua conexão com a multidão e não se sentir dependente de nada além de sua própria habilidade.
Etapa 5. Grave e assista seus ensaios para ver no que você precisa trabalhar
Defina uma câmera do outro lado da sala e mostre toda a sua performance. Reproduza a gravação e observe-se atentamente, procurando áreas nas quais possa trabalhar. Usar uma gravação dá a você uma visão mais objetiva do seu programa, mais próxima do que o público verá, o que é uma ótima maneira de encontrar coisas que você não sabia que precisava melhorar.
Procure erros na apresentação em si, como falas ou notas perdidas, bem como momentos de estranheza
Etapa 6. Aumente sua confiança para estar pronto para um desempenho entusiasta
Pense positivamente, trabalhe nas coisas nas quais você precisa trabalhar e dê a si mesmo crédito pelas coisas em que está se saindo bem. Ter confiança é a chave para um ótimo desempenho, então trabalhe para aumentar o seu a cada sessão de prática.
