Ensinar dança é um trabalho incrivelmente satisfatório - você vê seus alunos adotarem o movimento enquanto descobrem coisas novas sobre si mesmos. Ao ensinar crianças a dançar, o importante é obter imaginação e manter a classe em movimento. Para crianças mais velhas e adultos, você pode se concentrar mais na técnica e no cultivo de estilos de dança individuais. Não importa qual seja sua idade, é importante criar um ambiente seguro e de apoio para os dançarinos.
Passos
Método 1 de 3: instruindo todas as idades
Etapa 1. Assuma o controle de sua classe durante o primeiro encontro
As primeiras impressões são importantes e você deseja que as suas o retratem como confiante, enérgico e no controle da classe. Não seja tímido ou fale muito baixo ao conhecer seus alunos pela primeira vez. Mostre a eles que, embora você seja o líder, você os respeita e quer se divertir.
- Fale em um tom confiante e estabeleça as expectativas e limites da classe durante a primeira aula. Você pode até mesmo pedir à classe que o ajude a criar 3 regras ou diretrizes a serem seguidas durante cada aula de dança.
- Incentive seus alunos a procurá-lo se estiverem com problemas ou apenas quiserem conversar.
Etapa 2. Compreender o nível de habilidade de dança de cada indivíduo
Você pode estar ensinando alunos que dançaram a vida inteira ou alunos que nunca entraram em uma aula de dança. Não importa qual seja o nível de habilidade deles, você deve ser capaz de explicar coisas novas de uma maneira que eles entendam. Use uma terminologia que eles conheçam e seja paciente com eles.
- Se você não sabe em que nível cada um de seus alunos está, reserve um tempo no início da aula para perguntar a cada um deles. Você também pode enviar uma pesquisa antes do início da aula para descobrir mais informações sobre suas origens na dança.
- Se você tem alunos mais avançados em uma classe com alunos iniciantes ou de nível intermediário, você pode ensinar termos e etapas mais avançados para toda a classe ou pode percorrer a sala de aula ocasionalmente para dar instruções individualizadas para dançarinos mais avançados.
Etapa 3. Apelar a todos os diferentes tipos de alunos
Sejam seus alunos alunos visuais, matemáticos, auditivos ou cinestésicos, você precisa ser capaz de ensiná-los de uma maneira que eles entendam. Explique o que você está fazendo verbalmente ao mostrar fisicamente uma nova etapa ou rotina e certifique-se de permitir que os alunos tenham tempo suficiente para praticarem eles mesmos.
Se você tem um aluno que entende melhor os termos matemáticos, tente dar o grau preciso de uma curva ou o número exato de passos. Dê ênfase à contagem na batida
Etapa 4. Crie um ambiente seguro para seus alunos
Embora a dança possa ser libertadora e excitante, também pode fazer você se sentir exposto e constrangido. Trabalhe para criar um ambiente onde todos em sua classe se sintam seguros e capazes de serem eles mesmos. É importante desafiar seus alunos, mas não os empurre muito para fora de suas zonas de conforto.
Se um aluno não quiser dar um passo à frente do grupo ou não se sentir confortável segurando a mão de outra pessoa rotineiramente, não o force a fazer algo com que ele não se sinta confortável
Etapa 5. Fale menos e mova-se mais
Embora você precise falar para explicar as coisas, você deve manter o mínimo de conversa. Tente realmente explicar as coisas de forma clara e sucinta para não ficar divagando. Uma aula de dança se concentra menos em dar palestras e mais em movimentar-se fisicamente como forma de aprendizado.
Quando estiver falando, certifique-se de enunciar claramente suas palavras e falar alto o suficiente para que todos possam ouvi-lo
Etapa 6. Respeite as diferentes origens sociais, econômicas e culturais dos alunos
Você pode ter alunos que estão muito abertos para dançar e estão animados, ou outros que não foram expostos à dança e estão muito nervosos. Há também o fator de espaço pessoal - alguns alunos podem não se sentir confortáveis com o contato próximo de outra pessoa, como em um casal dançando ou fazendo um elevador. Ao ensinar, tenha em mente as origens de todos e não os force a fazer algo com que não se sentem confortáveis.
Você não precisa saber todos os detalhes da formação de alguém. Apenas certifique-se de estar ciente - isso significa estar atento a quaisquer sinais de que seus alunos estejam desconfortáveis com algo e diga-lhes para virem até você se tiverem problemas ou preocupações
Etapa 7. Repita as novas etapas sempre que possível
Uma das melhores maneiras de os dançarinos aprenderem é por meio da repetição. Dê-lhes oportunidades de praticar a repetição de uma nova etapa ou rotina indefinidamente até que se sintam confiantes ou descubram o que estão fazendo de errado.
Você pode deixá-los praticar individualmente, colocá-los em grupos ou dividir os dançarinos ao meio e fazer com que uma metade pratique o passo ou a rotina enquanto a outra metade assiste
Etapa 8. Use sua música para ajudá-lo a ensinar
A música é uma parte super importante da dança. Tente ensinar uma nova rotina para o ritmo da música que você irá dançar, mesmo quando a música não estiver tocando. Se você ensinar uma rotina em um ritmo mais lento do que a música, seus alunos terão dificuldade em acompanhar quando você ligar a música.
Sempre escolha sua música com antecedência e mantenha-a apropriada para a idade
Etapa 9. Permita-se ser bem-humorado ou bem-humorado
Um professor de dança não precisa ser rígido ou intenso o tempo todo. Tente colocar um pouco de humor na classe para fazer todos se sentirem mais confortáveis, ou até mesmo criar uma vibração descontraída para ajudar a formar um ambiente acolhedor e de apoio.
Esteja confortável para cometer erros e até mesmo para zombar de si mesmo. Se seus alunos virem você descartando seus erros, é mais provável que façam o mesmo
Método 2 de 3: engajando as crianças
Etapa 1. Crie um plano detalhado, mas esteja preparado para improvisar o tempo todo
Criar um plano de aula interessante e envolvente para as crianças é muito importante para o sucesso de uma aula de dança, mas as crianças podem ser muito imprevisíveis. Tenha uma ideia de como você gostaria que a aula acontecesse, incluindo muitas ideias alternativas. Há uma boa chance de que algo não saia como planejado, e você precisa saber improvisar.
Sempre planeje mais atividades do que você tem tempo. Dessa forma, se uma atividade não está funcionando ou você precisa de uma maneira diferente de aumentar seu nível de energia, você pode pular direto para a próxima atividade sem se preocupar em ficar sem ideias
Etapa 2. Estabeleça uma rotina
As crianças respondem bem a uma rotina - elas gostam de ter uma ideia do que vai acontecer, para que tenham o que esperar e sejam capazes de se concentrar melhor. Crie uma rotina que você siga para cada aula de dança e tente repeti-la na mesma ordem todas as vezes.
- Sua rotina pode ser tão simples quanto conduzi-los por um aquecimento, ensinando-lhes um novo termo ou movimento de dança e, em seguida, jogar um jogo.
- Claro, haverá momentos em que você se desviará da rotina, mas mais ou menos seguir um cronograma ajudará a manter sua classe sob controle.
Etapa 3. Modele o comportamento que você deseja que as crianças copiem
As crianças estão sempre procurando alguém de quem aprender, então use isso a seu favor. Em vez de apenas dizer a eles o que deveriam estar fazendo, faça isso com eles. Se você quiser que eles se sentem quietos em seus lugares, primeiro sente-se quietamente em seus lugares. Ao modelar o comportamento que você está procurando, as crianças ficarão muito mais propensas a ouvir e entender.
Etapa 4. Mantenha a turma em movimento
Crianças pequenas têm um período de atenção muito curto e você vai perdê-las quando ficarem entediadas. Tente não gastar mais de 15 minutos em uma atividade e passe rapidamente de uma atividade para a outra.
Etapa 5. Use imagens criativas para ajudar as crianças a compreender o movimento
Em vez de apenas dizer "Estique as pernas", tente dizer às crianças para "pintar o chão com os dedos dos pés". Usar imagens para criar uma imagem em suas mentes de como o movimento deve ser os ajudará com suas habilidades de dança, ao mesmo tempo que estimula sua imaginação.
As crianças adoram brincar de fingir, então use isso a seu favor em uma aula de dança. Dizer às crianças para correrem pela sala “para pegar o Lobo Mau” ou esticar os braços para “segurar uma nuvem” tornará a aula mais divertida para todos
Etapa 6. Ofereça feedback positivo tanto quanto possível
Dançar pode ser uma coisa intimidante para muitas pessoas, incluindo crianças pequenas. Tente encorajar seus alunos em todas as oportunidades, oferecendo-lhes palavras de elogio ou feedback positivo quando eles estiverem indo bem. Construir confiança em jovens bailarinos é importante, e oferecer-lhes sorrisos e incentivo constantes é uma ótima maneira de fazer isso.
Você também pode usar palavras de elogio para corrigir as crianças, dizendo coisas como "Eu amo todos aqueles dedos pontudos!" quando você quer que eles apontem os dedos do pé
Etapa 7. Mantenha seus movimentos e sua voz com energia
Se você parece cansado e desinteressado em dançar, as crianças vão começar a sentir o mesmo. Mantenha seu nível de energia alto e use um tom de voz animado. Torne sua emoção contagiante - as crianças vão pegar sua energia e ficar animadas para dançar também.
Etapa 8. Use todo o espaço para dançar
As crianças tendem a ficar impacientes quando ficam presas no mesmo lugar por muito tempo. Use todo o espaço de dança que você tem disponível. Deixe que eles dancem pela sala, amontoem-se em um canto ou fiquem de frente para o espelho. Apenas continue mudando.
Etapa 9. Abrace suas habilidades de dança únicas
Se você começar a ensinar crianças com o objetivo de torná-las dançarinas perfeitas com movimentos e técnicas precisas, você ficará desapontado. As crianças não vão fazer rotinas ou passos perfeitamente. A coisa mais importante para você ensiná-los é amar se expressar através da dança e abraçar todos os tipos de movimento.
Método 3 de 3: liderando crianças mais velhas e adultos
Etapa 1. Alongue ou aqueça no início de cada aula
Conforme você envelhece, é importante cuidar de seus músculos ao se movimentar. Comece cada aula com uma atividade de aquecimento ou alongamentos simples. Isso deixará todos física e mentalmente relaxados e prontos para se concentrar em novas etapas ou rotinas.
Passe 5-10 minutos aquecendo
Etapa 2. Divida uma rotina de dança completamente ao ensiná-la
Não faça novos movimentos de dança rapidamente, presumindo que seus alunos os aprenderão. Divida passo a passo, movendo seu corpo lentamente para que eles possam ver exatamente o que está acontecendo. Explique o que você está fazendo verbalmente também e pare alguns momentos depois de terminar de explicar para que as instruções sejam absorvidas.
Etapa 3. Forneça instruções precisas sempre que possível
Ao ensinar um novo conceito, dê a seus alunos detalhes exatos. Diga a eles o número de passos, o grau específico de uma curva ou exatamente onde suas mãos deveriam estar. Você pode sentir que está exagerando nos detalhes, mas um detalhe pode realmente ajudar um aluno a entender algo que estava faltando.
Etapa 4. Explique o movimento além do trabalho com os pés
Embora o trabalho com os pés seja uma parte muito importante da dança, há muitos outros aspectos a serem ensinados. Trabalhe com adolescentes e adultos para obter uma ótima postura, níveis de energia, expressões faciais adequadas e movimentos das mãos enquanto dança.
Etapa 5. Observe os adolescentes e adultos para ver contra o que eles estão lutando
Quando os alunos estão experimentando uma rotina ou uma nova etapa, observe-os praticando. Ao ser capaz de identificar onde alguém está tendo dificuldade em fazer uma curva ou qual nova etapa está causando frustração, você será capaz de abordar e ajudar a resolver problemas que os alunos possam estar tendo.
Passo 6. Forneça recursos extras para aprender a dançar
Pense em criar um folheto com os principais termos ou etapas que você ensinou à classe um dia, ou envie o arquivo de música para que eles possam praticar a coreografia com a música certa. Você pode até pensar em gravar a si mesmo fazendo a rotina de dança para que você possa enviar por e-mail para eles assistirem.
- Já que muitas vezes você corta ou usa apenas parte de uma música quando está coreografando, é especialmente útil dar esta versão editada de uma música para seus alunos.
- Se você criou um plano de aula ou plano de aula detalhado, considere postá-lo online ou enviá-lo por e-mail para que seus alunos tenham acesso a ele.
Etapa 7. Incentive-os a aprender com outros dançarinos
Ler críticas sobre dança e assistir dançarinos se apresentarem, pessoalmente ou em uma tela, pode ser extremamente útil para os alunos. Incentive-os a assistir a apresentações, ler críticas e assistir a vídeos de outros dançarinos para aprender com seus movimentos.
Etapa 8. Adote o estilo definido de um dançarino, se aplicável
Se você está ensinando um dançarino que dança há muitos anos, é provável que ele tenha desenvolvido seu próprio estilo pessoal de dança. Pode ser tentador tentar fazê-los dançar exatamente como você, mas isso não é muito viável. Em vez disso, adote seu estilo único e trabalhe com eles para ensiná-los novas técnicas e movimentos que possam aprimorar os seus próprios.
Comunicando-se com os alunos
Maneiras de incentivar verbalmente os alunos de dança
Discussão de metas e expectativas para a aula de dança
Pontas
- Tente memorizar seu plano de aula - você não quer ter que sacá-lo no meio da aula.
- Depois de terminar de dar uma aula, faça anotações detalhadas sobre o que você ensinou, o que deu certo e o que você mudaria.
- Reserve um tempo para observar outros professores de dança conduzindo suas aulas. Você pode aprender muitas novas técnicas e atividades observando outros professores experientes.
- Obtenha feedback de seus alunos para ajudar a melhorar as aulas futuras.
