Deixar um espaço entre suas notas não é o primeiro instinto do guitarrista. O desejo é tocar uma tonelada de notas, o mais rápido possível, para parecer impressionante e talentoso. Mas tocar uma série de notas geralmente termina em uma confusão indistinguível de notas. Silêncios e espaços, no entanto, criam tensão e suspense em um solo. Eles abrem espaço para execuções menores de notas rápidas e bends, alterações ou licks chamativos, tornando seu jogo muito mais dinâmico e emocionante.
Passos
Etapa 1. Ouça e imite o fraseado de grandes cantores para aprender como usar o espaço de maneira eficaz
Os cantores não conseguem atingir tantas notas, tão rapidamente, quanto os guitarristas. Eles também devem fazer uma pausa para respirar. Isso fez com que os vocalistas desenvolvessem formas inovadoras e melódicas de colocar espaço em seus vocais. Você pode até pensar em um bom orador público - observe como eles não falam e falam e falam - eles deixam espaço antes de grandes pontos (ou notas, riffs, solos, etc.) para que o público tenha tempo para obter pronto para a próxima seção deslumbrante.
Etapa 2. Deixe um espaço entre temas ou motivos repetidos
Muitos guitarristas usam um conjunto repetido de notas, muitas vezes semelhante à melodia dos cantores, para dar a seus solos uma espinha dorsal ou conjunto comum de notas. Mas você não quer tocar o tema com muita frequência. Tente seu riff de 3-5 notas uma vez, dê uma meia-medida de espaço e toque novamente, mudando levemente as últimas notas para deixar o público desprevenido ou lançar um conjunto diferente de notas.
Etapa 3. Use uma série de silêncios para construir lentamente o poder
Isso é comum em muitos solos de blues, como o trabalho de B. B. King. Os primeiros riffs são apenas 2-3 notas, depois o silêncio. Então, 4-5 notas, seguidas por um silêncio mais curto, até que os silêncios fiquem menores e as notas fiquem mais longas. No final, você elevou a energia e o humor para um solo estridente e matador, sem silêncios.
Etapa 4. Use silêncios para destacar a trilha de apoio
Grandes guitarristas não tocam sobre o resto dos instrumentos, bloqueando-os, mas com eles. Deixe espaço para um grande lick de baixo ou não, para deixar uma bateria preencher o som sem ser abafado, ou dar aos cantores de apoio a chance de brilhar. Além disso, abrir esses espaços permite que você toque os outros instrumentos quando eles terminarem, fazendo você parecer ainda mais profissional.
Etapa 5. Pense no solo ou no lick como uma história, usando silêncios para dar uma pausa ao público
Mesmo os filmes de ação de alta energia não vão à velocidade total o tempo todo. Dar uma chance para o silêncio torna as partes rápidas mais significativas e mais fáceis para o ouvinte entender. Esses silêncios fazem com que as seções mais emocionantes de seu solo apareçam mais nos ouvidos dos ouvintes, assim como os momentos de calma em um filme de ação acontecem com as maiores explosões e lutas.
